"Must maal", kurt Goya - kunstnik, kes lõi kõigi aegade tumedamad maalid

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-16 00:03

Pole absoluutselt ühtegi inimest, kes Goya loomingut vaadates ükskõikseks jääks või vähemalt nähtu üle ei imestaks. Kuid mitte kõik ei julge isegi neid freskosid vaadata. Francisco Goya "Must maal" loodi rohkem kui 200 aastat tagasi, kuid tänaseni hämmastab see oma fantastilisuse ja õudusega.

Must maal (hispaania keeles: Pinturas negras) on Francisco Goya 14 freskodest koosneva tsükli nimi tema maja seinal. Need seinafreskod maalis kunstnik aastatel 1819–1823. Need kirjeldavad raskeid psühholoogilisi teemasid, mis peegeldavad tema hullumeelsust ja tumedat vaadet inimkonnale. Ühtegi freskot ei nimetanud Goya ise, kunstiajaloolased andsid neile iga töö kohta nimed ja oma tõlgendused.

Kurtide maja ajalugu

Aastal 1819, 72-aastaselt, kolis Goya Madridi lähedal asuvasse kahekorruselisse majja, mida kutsuti kurtide majaks. Oma eelmise kurtide omaniku järgi nimetatud Goya kolis sellesse eluruumi ka praktiliselt kurtina (palaviku tagajärjed, mille all kunstnik kannatas 46 -aastaselt). Arvatakse, et Goya ostis selle maja meelega, et elada koos Leocadia Weissiga, eemal uudishimulikest pilkudest, sest tema kaaslane oli endiselt abielus Isidoro Weissiga. Goya lõi villaseinu katva tapeedi kohale seinamaalingud. Goya "must" kompositsioon põhines maapiirkondade stseenidel ja väikestel kujudel, mida kirjeldati ümbritsevatelt maastikelt. Maja tubade seinad kattis ta 14 fantastilise iseloomuga tumedate, õlivärviga kaetud paneelidega. Esimesel korrusel oli seitse ja teisel teisel seitse pilti. Need tagasihoidliku eluruumi seintel olevad freskod meenutavad tohutuid molberti lõuendeid. Samuti on ebatavaline palett, kus domineerivad oliivhallid ja mustad värvid ning haruldased häirivad valged, kollased ja roosakaspunased laigud.

Need pildid on nüüd Madridi Prado muuseumis. Tänapäeval peetakse Goyat üheks oma kolmest Hispaania titaanist Prado püsinäitusel koos oma ebajumalate Diego Velazquezi ja Peter Paul Rubensiga. Arvatakse, et see teos sillutab teed nende vanameistrite ja suurte kaasaegsete vahel, ennustades ekspressionismi ja sürrealismi.

Põhjused ajaloo süngeima maali loomiseks

Pärast Napoleoni sõdu ja sisepoliitilisi rahutusi Hispaanias muutus Goya inimkonna suhtes üsna julmaks. Olukord riigis mõjutas seda, et kunstnik tajus kõiki kaasnevaid hirmu, hirmu, hüsteeria emotsioone ja peegeldas neid eriti elavalt "mustas maalis". Kurtide maja freskodel domineerib tume, kurjakuulutav algus, kus tekivad kujutised nagu õudusunenäos. "Musta maali" teoste teemad on sünged: kurjus, julmus, teadmatus, surm. Lisaks poliitilistele teguritele mõjutasid maali ka isiklikud traagilised põhjused: ta elas üle kaks surmavat haigust ja muutus üha rahutumaks, kartes retsidiivi. Kasutades õlivärve ning töötades otse oma söögitoa ja elutoa seintel, lõi Goya tumedate ja häirivate teemadega teoseid. Freskosid ei tellitud ega oleks tohtinud tema kodust lahkuda. Tõenäoliselt pole kunstnik neid freskosid kunagi avalikuks väljapanekuks ette näinud.

Kõige kuulsam ja kohutav fresko

Võib -olla on tsükli kõige kuulsam ja hirmutav fresko "Saturn õgib oma poega" - kirjeldab Zeusi isa Titan Cronos (Saturn Rooma mütoloogias), kes sööb ühte oma lastest. Kartes ettekuulutust, et üks tema lastest kukutab ta, sõi Saturn pärast sündi ära kõik tema lapsed. Goya kujutab seda kannibalismi vapustava metsikusega. Taust on must, Saturni jäsemed ja pea paistavad heledad ja paistavad varjust välja. Saturni silmad on suured ja tõeliselt kurjakuulutavad. Goya freskod on ebatavalised ja ainulaadsed. Neid võib paigutada monumentaalmaaliteoste arendamise ahelasse.

"Musta maali" kirjutas kunstnik, kes loob oma ruumis ja ajas, ei edasta kellelegi midagi ja väljendab end üksinduses. Tulemused jäävad sama isiklikuks, kustutamatuks ja segadust tekitavaks kui unistused. Goya kunstiteos säilitab virgutava modernsuse, inspireerides paljusid maailma silmapaistvamaid kunstnikke looma meistriteoseid.