10 Hollywoodi filmi, millesse keegi ei uskunud, kuid said tohutu populaarsuse

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-16 00:03

Per aspera ad astra ehk läbi okkade tähtedeni, ütles Vana -Rooma filosoof Lucius Anneas Seneca Noorem. Võib -olla muidugi ei öelnud see tema, aga see ütlus omistatakse talle väga aktiivselt. Allpool käsitletavate filmide režissöörid on selle väljenduse tähendust, nagu öeldakse, oma nahal tundnud. Kümme filmi, mis on kogunud hullumeelseid piletikviitungeid, mis on muutunud üheks meedias müüdumaks erinevatel meediatel … Kuid keegi ei uskunud neid. Stuudiod keeldusid tulistamast ja investorid investeerimisest.

Kui vaatame filmi, võib andekas režissöör aidata meil tõeliselt kaasahaaraval teekonnal läbi ruumi ja aja. Sukeldu meid täiesti erinevasse maailma, teise dimensiooni. Kuid see nõuab tohutut pingutust, higi ja pisaraid. Hollywood on hiiglaslik rahateenimismasin, mis on rikkunud rohkem kui ühe geniaalse projekti. Kuid me teame kindlalt, et mitte kõik suurepärased filmid ei pruugi olla kasumlikud. Ja vastupidi, prügipilt ei ole alati läbikukkumine.

Kuna alati on huvitav vähemalt üks silm vaadata, kuidas meile tuntud ja armastatud megapopulaarsed filmid loodi, siis püüame kulisside taha pääseda. Kõik need filmid, millesse nad ei uskunud, nägid endiselt valgust tänu nende loojate uskumatule tahtejõule ja mõnikord ka banaalsele õnnetusele.

# 1. PSÜHHO (1960)

Filmi "Psühho" süžee põhines 1959. aasta samanimelisel romaanil. Alfred Hitchcock ostis anonüümselt Robert Blochi selle raamatu õigused vaid 9000 dollari eest. Seejärel ostis režissöör romaani võimalikult palju koopiaid, et lõppu saladuses hoida.

Paramountil ja geniaalsel režissööril oli leping, mis lubas Hitchcocki järgmise filmi selles stuudios filmida. Kuid stuudiohiiglase juhtkond oli Psycho filmimise vastu. Nad pidasid raamatut "liiga vastikuks" ja "filmi jaoks võimatuks". Hitchcocki eelarve lükati tagasi. Stuudio oli isegi nõus Alfredile enamiku tulevastest kassadest kinkima, kuna juhid olid veendunud, et film ebaõnnestub. Režissöör uskus siiralt oma projekti, investeeris sellesse oma raha. Rahalise kokkuhoiu tõttu filmiti film mustvalgelt. Enamik meeskonnast oli pärit Hitchcocki meeskonnast, kes töötas koos temaga Alfred Hitchcock Presentsis.

Tänapäeval on Psycho üks Hitchcocki parimaid filme. Filmikriitikud hindavad seda kõrgelt ja on oma žanris kaanon. Üks suurimaid filme läbi aegade.

# 2. STAR WARS (1977)

Kolm peamist stuudiot, United Artists, Universal, Disney, andsid Star Warsi stsenaariumi üksteisele edasi. Keegi neist ei tahtnud seda kosmosesaagat filmida. Lõpuks nõustus Fox filmi rahastama. Juhtkond lootis saada oma tiiva alla paljutõotava noore režissööri (kelle viimane film nomineeriti parima filmi Oscari auhinnale). Stuudio andis George Lucasele 8 miljoni dollari suuruse eelarve ja ta lendas filmima Tuneesiasse.

Kuid isegi Star Warsi näitlejad ei olnud filmi edukuses veendunud. Harrison Fordi sõnad: "George, sa võid muidugi selle välja printida, sa ei pea seda jama rääkima", iseloomustavad suuresti näitlejate ja meeskonnaliikmete suhtumist filmi enne selle esilinastust. Veel üks Alec Guinnessi Tähesõdade kohta öeldud sõna: „Iga päev toovad nad mulle uue dialoogi mingitel roosadel paberitükkidel - ja miski kirjutatu ei muuda minu arusaama sellest prügist selgemaks ega talutavamaks. Ma lihtsalt mõtlen oma palgale ja juba ainuüksi see paneb mind seda tegema järgmise aprillini."

Enne filmi ilmumist näitas George Lucas oma sõpradele lindi umbkaudset mustandit. Üks neist nimetas seda "kõigi aegade halvimaks filmiks". Lucas oli kindlalt veendunud filmi ebaõnnestumises. Et mitte oma fiaskot jälgida, ei läinud ta isegi esietendusele. Selle asemel läks ta puhkama.

# 3. TITANIC (1997)

Titanicu filmimine oli nii intensiivne, et keegi ei kahelnud, et film saab täieliku läbikukkumise. James Cameron teenis lindi kallal töötades endale "Hollywoodi hirmsaima mehe" maine. Esiteks võttis filmimine aega kaks kuud. Teiseks haigestusid paljud näitlejad, sealhulgas Kate Winslet. Mõnel on külm, mõnel on gripp või neerupõletik. Kõik see on tingitud pikki tunde külmas vees. Kolm kaskadööri murdsid luud. Osa meeskonnast põgenes. Kate Winslet meenutab, kuidas ta palus James Cameronil anda talle Rose'i roll. Pärast Titanicu töö lõpetamist pole ta kindel, kas ta soovib temaga kunagi uuesti koostööd teha.

Võtteplatsil juhtus veel üks kole juhtum. Keegi (siiani pole kindlalt teada, kes) valas supi sisse narkootilist ainet. Inimesed läksid lihtsalt hulluks. 50 inimest viidi raske mürgistusega haiglasse. Loomulikult, pärast nii rasket tööd, kui James Cameron kuulis, et stuudio juhid soovisid filmi kärpida, kuna see oli "liiga pikk", kaotas ta lihtsalt tuju. "Kas sa tahad minu filmi lõigata? Sa pead mind vallandama! Sa tahad mind vallandada? Sa pead siis mind tapma!" - karjus Cameron nii, et seinad värisesid.

Nad ei julgenud Cameroni vallandada. “Titanic” on selline, nagu režissöör soovis. Võib -olla pole lint kinematograafiline meistriteos, kuid filmis välja toodud lõpmata kaunis traagiline armastuslugu ei jäta kedagi ükskõikseks.

# 4. TAGASI TULEVIKU (1985)

Tagasi tulevikku on ulmekomöödia, mille režissöör on Robert Zemeckis. Film sai enim teeninud filmiks 1985. aastal. 1981. aastal lükati aga kõik filmistuudiod tagasi "Tagasi tulevikku" enam kui 40 korral. Kui stsenaarium Disneyle välja pakuti, olid selle juhid šokeeritud "oma pojast armunud emast" ja ütlesid, et nad ei investeeri kunagi milline segadus. Lõpuks tegi filmi Universal Pictures. See juhtus pärast seda, kui nad olid tunnistajaks Robert Zemeckise teise filmi "Romantika kiviga" edule.

# 5. Mänguasjade lugu (1995)

John Lasseter, nüüd pensionil olev Disney animaator, sai idee täisarvuti koomiksiks. Ta soovitas seda oma ülemustele. Stuudio polnud aga ettepanekust huvitatud. John lahkus Disneyst ja asutas Pixari. Tema loodud esimene arvutianimeeritud lühifilm Tin Toy võitis Oscari auhinna. See pani Disney oma otsust väga kibedalt kahetsema.

Disney tellis Pixarilt teise sellise filmi loomise, kuid täispika filmi. Stsenaarium kinnitati ja tootmine algas. Lasseter esitas iga kahe nädala tagant eduaruande. Igal esitlusel purustasid juhid kõik tööd puruks. Arvukate muudatuste ja ümberkirjutuste tulemusena jäeti Woody ilma "peaaegu kogu oma võlust". Tegelase häält avaldanud Tom Hanks nimetas Woodyt isegi jõnksuks ja lindil töötamine lõpetati pärast seda, kui Disney juht ütles, et see on jama. John Lasseteril õnnestus veenda stuudiot andma talle veel üks võimalus. Kirjutasime uue stsenaariumi ja jätkasime filmimist. Pildi võtsid entusiastlikult vastu nii kriitikud kui ka pealtvaatajad.

# 6. VÕLD OZ RIIGIST (1939)

See ajatu tükk on nii palju vaeva näinud, et tundub imena, et see ekraanidele jõudis. Film käis läbi nelja erineva produtsendi ja kolme režissööri.

Filmi esimene režissöör Richard Thorpe vallandati. See juhtus pärast seda, kui Buddy Epsen jäi Tin Woodmani meigist haigeks. Näitlejat asendas ja lavastas George Cukor. Hiljem lahkus ta filmist Gone With the Windi kallal töötamiseks. Pärast seda võttis Victor Fleming oma koha, kuid mitte kauaks. Kuulujuttude kohaselt sai Clark Gable teada, et Cukor oli gei. Ta vallandati ja naasis Ozi võluri juurde.

Kui rääkida õudusunenägudest, siis mitte ainult Buddy Epsen pole ennast oma meigiga mürgitanud. Hernehirmutise kostüüm jättis näitlejale Ray Bolgerile tõsised armid. Margaret Hamilton (Lääne kuri nõid) sai tugevalt põletada. Judy Garland on uimastisõltlane. Filmimiseks pidi tüdruk olema väike ja peenike. Et Judyt selliseks muuta, anti talle erinevaid ravimeid. Millest ta on sõltuvuses. Mis oli lõpuks tema surma põhjus 1969. Ta suri üledoosi tõttu.

# 7 BLADE RUNNER (1982)

Filmi filmimine algas kohe probleemidega. Pärast Ühendkuningriigis töötamist oli Ridleyil väga raske Los Angeleses teiste tootmismeetoditega harjuda. Mis veelgi hullem, režissööri kommentaarid anti Briti ajalehele - ta oli rohkem huvitatud koostööst Briti näitlejatega, millest ta ajakirjanikule rääkis. Režissöör ütles, et britid vastavad igale palvele sõnadega "Jah, boss" (Yes gov'nor). Ridley Scott ei saanud ilmselt isegi aru tema tekitatud haavade sügavusest. Hiljem võtteplatsile tulles leidis ta, et kogu võttegrupp kandis T-särke kirjaga "Yes gov'nor my ass!" (see on vihje fraasile "suudle mu perset", kus "suudluse" asemel pannakse "jah, boss"). Ridley vastas, ilmudes mõni aeg hiljem selga ksenofoobia imeb T-särk.

Lisaks jäi filmimine väga hiljaks. Scott oli oma esialgsest eelarvest tublisti üle ning stsenaariumi kirjutasid mitmed inimesed enne filmimist, pärast seda ja selle ajal mitu korda ümber. Stuudiole ei meeldinud ka Blade Runneri algne lõpp ja sundis režissööri selle õnnelikule lõpule muutma. Kõige kuulsam Blade Runneriga seotud konflikt oli kõneülekanne. Kui Harrison Ford lepingule alla kirjutas, palus ta mõned lisastseenid filmida, et häält ei oleks. Kuid enne filmi ilmumist otsustas stuudio, et arusaamatute stseenide selgitamiseks on vaja häälkõnet, ja nõudis, et Ford teeks häälnäitlemise.

Kuigi algul ei tekitanud film tormilist entusiasmi, kuid ajapikku suutis see publikut vallutada. Seda peetakse tänapäeval üheks parimaks ulmefilmiks.

# 8. KRIMINAALLUGEMINE (1994)

"See on halvim asi, mis kunagi kirjutatud. See ei ole loogiline. Keegi on surnud ja siis järsku elus. See on liiga pikk, julm ja arusaamatu. " See kõik rääkis žanri kultusklassikast Pulp Fiction, kui kaasautorid Roger Avary ja Quentin Tarantino esitasid stsenaariumi TriStarile. Stsenaariumi nimetati kõhklemata petlikuks. Stuudio juhid vihkasid seda räsitud jutustamisstiili, kuid see tegi filmi lõpuks nii meeldejäävaks.

Kui mitte kurikuulsa Harvey Weinsteini sekkumine ja tema vend Bob Miramaxist, poleks Pulp Fiction kunagi ilmavalgust näinud. Tarantino on saanud täieliku vabaduse kõiges, mida ta teeb. Ja nad ei eksinud.

# 9. Loll ja loll (1994)

Mitte ükski Hollywoodi stuudio ei tahtnud filmi ette võtta. Stsenaarium oli lõputult kokku keeratud, keegi ei tahtnud end selle nimega siduda. Esiteks nimetati vendade Farrelly lugu ümber nii, et stuudio juhid loeksid selle vähemalt üldse läbi.

New Line'i Mike De Lucale meeldis stsenaarium ja ta oli nõus seda filmima. Tegevjuht Bob Shane ei olnud rahul, kuid andis pärast pikka kaalumist ka oma nõusoleku. Oli vaja täita ainult üks tingimus: režissöörid peavad esitama kaks juhtivat näitlejat stuudio esitatud nimekirjast. Kõik 25 näitlejat stuudio nimekirjast keeldusid ükshaaval.

Siis kutsus üks filmi produtsent stsenaariumi lugema paljutõotavat algajat koomikut Jim Carrey. Kerryle meeldis stsenaarium, filmitegijatele Kerry. Film oli tohutu edu. Jimist sai esimene näitleja, kes mängis korraga aasta kolmes populaarseimas filmis: Ace Ventura: Pet Tracking, The Mask ning Dumb and Dumber. Stuudiojuhid, kes filmist loobusid, sada protsenti, tunnevad end nüüd täpselt nagu filmi pealkiri.

# 10. APOCALYPSE TODAY (1979)

Filmi Apocalypse Now režissöör Francis Ford Coppola ütles kunagi filmi kohta: „Me olime džunglis. Meil oli liiga palju raha. Meil oli liiga palju seadmeid. Ja vähehaaval läksime hulluks."

Filmimist segas palju hädasid. Filmimine venis uskumatult. Filmimeeskond kannatas erinevate troopiliste haiguste all. Martin Sheenil oli südameatakk. Francis Ford Coppolal oli filmimise ajal mitu närvivapustust. Muu hulgas oli Martin Sheen alkohoolik, tal olid psüühilised probleemid, ta polnud üldse kindel, et suudab filmi kallal lõpetada.

Esinema kutsutud legendaarne Marlon Brando pole stsenaariumi kunagi näinud. Pealegi ei pidanud galantne sõdur olema nii paks kui tol ajal Marlon. Sel ajal, kui Brando kaalust alla võttis, jäi kogu töö seisma. Kõike eelnimetatu kaost täiendas asjaolu, et helikopterid võeti võttegrupilt pidevalt ära. Neid andis filmimiseks Filipiinide valitsus. Kohalik diktaator Ferdinand Marcos vajas neid mässuliste vastases võitluses kasutamiseks.

Võtteplatsil oli midagi muud ebatavalist. Üks töötajatest kaevas hauad üles ja tiris tulistamisele tõelised surnukehad. Kui see avastati, olid kõik šoki ja õudusega lihtsalt enda kõrval. Pidin helistama politseisse. Kõik passid võeti uurimise ajaks ära. Filmimine jätkus pärast süüdlase leidmist ja vahistamist.

Üldiselt sai filmist vaatamata kõigile hädadele ja raskustele kõige ambitsioonikam film Vietnami sõjast.

Kui olete kinematograafiast huvitatud, lugege meie artiklit ausalt öeldes naeruväärsed filmid, kus mängisid kultusnäitlejad.