Video: Kuidas sai viikingite kostüümis pimedast kodutust üks 20. sajandi mõjukamaid heliloojaid: Moondog
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-16 00:03
Moondog, pime, kodutu muusik, kes oli riietatud viikingiteks, oli 1960. aastate New Yorgi avangardi keskne tegelane. Teda austasid sellised mitmekesised muusikud nagu Charlie Parker, Steve Reich ja Janis Joplin. Ta valmistas oma pillid tavalisest prahist, kuid sellest hoolimata suutis ta lahti harutada meie Universumi salakoodi ja saada 20. sajandi mõjukamaks heliloojaks. Väga kummaline, ekstsentriline muusik ja andekas helilooja Louis Hardin (Moondog) laulab meile nüüd Valhallast ja me kuulame.
Louis Thomas Hardin (Louis Thomas Hardin) sündis 26. mail 1916 Ameerika väikelinnas Maryseville'is (Kansas). Tulevase muusiku isa oli kohaliku piiskopliku kiriku minister. Varases lapsepõlves külastas väike Louis koos isaga arapaho hõimu, kus ta kuulutas Jumala sõna. Tulevane helilooja istus hõimuliidri Kollase Härja põlvedel ja peksis hauda. Poisile meeldis muusika, ta lihtsalt lummas teda. Tema isa saatis Louis'i muusikakooli, kus ta õppis trummi.
Preester Hardin pidi sageli kihelkondi vahetama, kuna kirikuvõimudele ta tegelikult ei meeldinud. Eriti ei meeldinud Hardin Sr pärast seda, kui ta kirjutas raamatu "Archdeacon Handsome in Politics", mis šokeeris ühiskonda oma väga karmi satiiriga, paljastades kogu usuliidrite vaimse steriilsuse. Pärast seda pidi auväärne Hardin saama kõigepealt kaupmeheks, seejärel põllumeheks, postiljoniks ja kindlustusteenuste müüjaks, sest ta pidi oma peret toitma. Just perekonna rantšos Hurley's, Missouri osariigis, tabas tragöödia, mis viis Louisi igaveseks pimedusse. Ta oli kuusteist, kui tema käes plahvatas suitsupomm. Raskete vigastuste tagajärjel jäi ta vaevalt ellu ja jäi kogu elu pimedaks.
Louis'i vanem õde Ruth luges talle pärast õnnetust aastaid iga päev. Nende isal oli väga lai raamatukogu, kuigi ta oli vaene, oli ta väga haritud inimene. Need kohtumised filosoofia, teaduse ja mütoloogiaga, mida süvendas pahameel Jumala vastu tema pimeduse pärast, aitasid matta kõik, mis talle jäi vanemate kristlikust usust. Üks raamat, Jesse Fothergilli esimene viiul, inspireeris teda tegema oma elus keskset muusikat. Enne seda tundis Louis huvi löökpillide vastu, mängis gümnaasiumi bändile India trumme, kuid alates Esimese viiuli lugemisest haaras teda soov saada heliloojaks.
Hardin õppis punktkirja Braille'is Missouri osariigis St. Louis'is. Samuti õppis ta Iowa pimedate koolis mitut muusikariista mängima. Pärast vanemate lahutust elas ta isa juures Arkansases ja õppis muusikat lähedal asuvas Memphises. Seal sai ta täiendõppe stipendiumi ja läks New Yorki vallutama.
Neljakümnendate alguse suures õunas sulas kogu raha mõne päeva jooksul. Sõjaväekohustus oli täies hoos. Maa lärmakamas linnas, nagu meie pimedale Odüsseiale tundus, võis kergesti eksida. Puudus eluase ja elatusvahendid. Hardinist sai tänavamuusik. Hiljem sai sellest tema alaline koht - laternapost Kuues avenüü. Louis müüs oma luuletusi ja partituure ning nii ta elas.
Kord märkas pimedat maestrot kuulus dirigent Artur Rodziński. Hardin seisis Carnegie Halli lähedal ja vaatas nägemata silmadega kuhugi hoone sisse. Ta unistas Richard Straussi filmi "Don Quijote" saamisest. Rodzinsky aitas seda ja kostitas siis vaest meest õhtusöögiga. Pärast seda osales Hardin kõigil Filharmooniaorkestri proovidel. See ei kestnud kaua. Ühe versiooni kohaselt visati Louis välja kummaliste riiete pärast, mille ta ise õmbles mitmevärvilistest kaltsukatest, mis ei jäänud väga meelsasti kokku, segades sellega muusikute tähelepanu. Teise versiooni kohaselt solvus Rodzinsky Hardini pärast, et ta andis talle häid riideid, ja ta müüs neid kirbuturul.
Kuid proovidel veedetud aeg polnud Hardini jaoks asjata: ta õppis orkestreerimiskunsti ja lõi ka kasulikke kontakte. Sõpruskonda hakkasid kuuluma Arturo Toscanini, Leonard Bernstein, Arthur Schnabel ja George Sell. Need omakorda tõid ta paljude teiste juurde: Benny Goodman, Sammy Davis, Mohammed Ali, Allen Ginsberg, Lenny Bruce. Temaga mängisid kuulsad isiksused ja kord andis Dizzy Gillespie kontserdi otse Hardini laternaposti kõrval.
Kõik tuntud väljaanded korjasid uudiseid ebatavaliselt andeka nugise kohta. Nad kirjutasid Hardinist, kasutades Rodzinsky väljendit Louis'i kohta: "Kristuse näoga mees". Samal ajal tuli Hardin välja loomingulise pseudonüümiga, millega teda mäletatakse - Moondog. Protestides Jeesusega võrdlemise vastu, otsustas ta riietuda viikingiks. Ta kandis seda ülikonda ja sarvedega kiivrit elu lõpuni.
Hardin oli veelgi kuulsam kohtuprotsessi Alan Friedi vastu. Ta oli raadio -DJ ja kasutas Moondogi muusikat oma saates ilma tema nõusolekuta. Keegi ei uskunud pimeda kerjuse kodutu võitu, kuid ta võitis. Kohtusaalis tundus väga koomiline, kuidas New Yorgi beau monde kreem kuuendal avenüül kodutut kaitses kõnesid pidas. Pärast seda hindasid ebatavalist muusikat kuulsate siltide omanikud ja avaldasid kaks plaati - "Moondog" ja "More Moondog". Teenitud raha ei olnud eriti palju: sellest piisas kas eluasemeks või paljundaja palgaks. Moondog valis viimase.
Kõik on harjunud teda iga päev samas kohas nägema. Järsku kadus ta äkki. Inimesed arvasid, et Moondog on surnud. Mida veel kodutult hulkurilt oodata? Sarvedega kiivris viiking läks Euroopat vallutama koos tüdrukuga, kes võttis ta ühel päeval lihtsalt käest kinni ja viis minema. Koos Ilona Gebeliga elasid nad koos veerand sajandit. Ilona asendas oma kirjatundjat ja andis talle peavarju. Nüüd ei saanud te mõelda muule kui muusikale.
Moondog, ekstsentriline tänavamuusik, iseõppinud friik, on kirjutanud üle saja teose, sealhulgas 81 sümfooniat, teoseid orkestrile, kammer- ja puhkpillidele (eriti saksofonile), kompositsioone klaverile ja orelile ning umbes 50 laulu … ja see pole veel kõik! Louis "Moondog" Hardini looming, mis esitab segu meloodiast, rütmilisest võimekusest ja muusikaliste žanrite eklektilisest segust, on palju enamat kui ebatavalise kodutu tänavamuusiku veidrad visandid.
Lapsepõlve soov mitte ainult heliloojaks saada, vaid ka suurim helilooja põles Hardinis kogu elu, sundides teda looma üha ambitsioonikamaid teoseid. Oma teoseid luues tahtis Mundog astuda suure pealinna Wolfgang Amadeus Mozarti jälgedes, kes koostas Austria pealinnas oma kolm viimast sümfooniat. Ja ta tegi seda!
Hoolimata asjaolust, et tema eluajal avaldati üsna palju Mundogi teoseid, on säilinud palju neid, mida pole tänaseni mängitud. Need on liiga keerulised kompositsioonid, mis nõuavad suurt hulka muusikuid ja kõlaaja poolest liiga pikad. Lisaks on paljud Hardini visandid endiselt punktkirjas, mis tähendab, et võib kuluda aastaid, enne kui muusikaline publik saab täielikult aru Moondogi muusikaliste saavutuste ulatusest.
„Harmooniliselt on minu muusika sama, mis Bachi, Beethoveni, Brahmsi, Mozarti muusika. Tõesti pole vahet. Võib-olla ei erine klassikalistest heliloojatest, tema muusika oli siiski silmapaistev õitsva kaheteisttoonilise domineerimise keskel. Moondog lükkas oma loovusega tagasi 20. sajandi tonaalsuse. Ta paistis silma. Ma olin üksildane. Kõik vaatasid kaugele ette, kasutades üha uuemat kõla, Moondog aga minevikku. Ta äratas üles harmooniad ja muusikalised struktuurid, mis on pidevalt muutuvas maailmas kordumatult kõlanud.
Sellise tormilise, nagu 20. sajand, lõpus oli Mundog kadunud. Ta suri 8. septembril 1999. Ja me jätkame tutvumist tema ainulaadsete muusikariistadega, mille ta on valmistanud ja leiutanud. Paljusid Ameerika džässmuusikuid on mõjutanud legendaarse Moondogi muusika. Nagu Charles Mingus, Dizzy Gillespie, Dave Brubeck, Charlie "Bird" Parker. Parker tahtis isegi Moondogiga ühisplaati salvestada, kuid suri. Tema mälestuseks komponeeris tänavamuusik oma kuulsa teose "Linnu hüüd". Tolleaegsed beatnikud pidasid muusikut oma patriarhiks.
Enne surma töötas Moondog suurejoonelise teose kallal - sümfoonia neljale dirigendile. See oli töö ülemtoonide kallal. Töö aluseks oli Pythagorase teooriatele üles ehitatud süsteem. "Kuukoer" väitis, et on dešifreerinud Universumi koodi: läbi erilise kunsti - muusika, helide abil loob Megaramind ehk Jumal oma tahte. „Ma leidsin, et esimeses üheksas ülemtoonis on kood, mille võiks välja mõelda ainult Jumal - ma nimetan seda Megamindiks. See kood mitte ainult ei tõesta Jumala olemasolu, vaid avastasin, et on olemas salaseadused, mis on seotud kogu meie universumi ehitamise aluste ja põhimõtetega. Kõik see on esimese üheksa ülemtooniga. " Siiani pole keegi suutnud selle šifri lahendust kontrollida.
Kuigi Moondog suri Saksamaal 1999. aastal, elab tema muusika edasi, kogudes aastatega kiiresti populaarsust. Lisaks tema albumikaantele on mõned artistid kasutanud Moondogi muusikat tänapäevasematel viisidel. Tuginedes oma kirjutistes tema töödele, ehitusplokkidena - kui nad tükki välja lõikavad, kasutavad nad seda uue tüki motiivina. Seda nimetatakse proovivõtmiseks.
See ei pruugi konservatiividele meeldida, kuid Moondog oli ise selle tehnoloogia fänn. Ta oli uuendaja, ainulaadne muusik ja terve sotsiaalne nähtus. Vana viiking läks Valhallasse, kuid tema muusika kõlab ja Universumi šifr, mille ta on lahendanud, ootab oma kangelast.
Nagu Maestro kuulsast filmist tavatses öelda: "Kõik on mööduv, aga muusika on igavene!" Lugege meie artiklit teise ebatavalise muusiku kohta nimega "Mees tähtedest": miks David Bowiet kutsuti "rokkmuusika kameeleoniks".
Soovitan:
Kuidas pimedast Nõukogude baleriinist sai maailmakuulus skulptor: Lina Po
Meile avaldab alati muljet erakordsete inimeste saatus, kes sõna otseses mõttes oma inimvaimu jõuga suutsid mitte ainult rasketes elusituatsioonides iseseisvalt ellu jääda, vaid ka saada teistele säravaks eeskujuks. Ja täna on meie väljaandes hämmastav lugu andekast Nõukogude baleriinist, koreograafist ja skulptorist - Polina Gorensteinist, kes, olles nägemisest ilma jäetud, õppis uuesti elama, arendades endas välja haruldase "sisemise nägemise" kingituse. kõrgel tasemel ja pandud rääkima
Kuidas 19. sajandi üks rikkamaid kunstnikke peaaegu rikkus oma lapselapse maine: Milleti mullid
Seebimullid on John Everett Millaisi 1886. aasta maal, mis sai kuulsaks seebireklaamis kasutamise poolest. Esmapilgul peidab tähelepanuväärne pilt sügavaid filosoofilisi tähendusi ja hiljem süüdistati kunstnikku oma talendi müümises
"Horisontaalsete soovide vertikaalne väljendus": kuidas sündis üks 20. sajandi parimaid hitte. "Besame Mucho"
Lugu "Besame Mucho" (tõlkes "Kiss me hard" või "Kiss me a lot") jõudis kahekümnenda sajandi populaarseima hiti esikümnesse. Tema salvestiste tiraaž 120 keeles enam kui 100 riigis maailmas oli üle 100 miljoni eksemplari. Seda esitas üle 700 kunstniku, sealhulgas Elvis Presley, Frank Sinatra, Louis Armstrong, Ella Fitzgerald, Placido Domingo. "Suudle mind, suudle mind kõvemini, nagu oleks see õhtu viimane," laulsid "Besame Mucho" kuulsad esinejad ja publik ei kahtlustanud seda
Miljon kohviuba. Üks maailm, üks perekond, üks kohv: Saimir Strati teine mosaiik
Selle Albaania maestroga, mitmekordse mosaiikide "rekordiomanikuga" Saimir Stratiga on saidi lehtedel juba kohtunud Culturology.Ru lugejad. See oli tema, kes lõi naeltest 300 000 kruviga maali ja Leonardo da Vinci portree ning pani välja ka pildid korgist ja hambaorkidest. Ja uus mosaiik, mille kallal autor täna töötab, maksis talle ilmselt rohkem kui sada tassi tugevat aromaatset kohvi, kuna ta paneb selle välja miljonist kohviubast
"Sinise taeva all": kuidas ilmus üks 20. sajandi parimaid laule
Muusika, sõnad - kõik on hämmastavalt ilus, täis valgust, millegi ebamaise tunne. Inspiratsiooni allika kohta on palju hinnanguid, kuid tõsiasi, et tekstis kirjeldatud kujundid on piibellikud, ei tekita kahtlust. See sai üllatavalt populaarseks, kui Boris Grebenštšikov hakkas seda esitama koos grupiga Aquarium. Kuid tuleb välja, et see polnud 20. sajandi parimaks lauluks nimetatud kompositsiooni esimene esineja ning sõnade ja muusika autorite üle tekkis tüli pikka aega