Miks kunstnik Nesterov muutis oma freskodel ja muudel huvitavatel faktidel oma armastatud modelli nägu

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-16 00:03

Taaselustamine läbi isikliku tragöödia, lemmikmuusa Lela Prakhova, kriitika Venemaa parimate meistrite ja kunstniku parimate religioossete teoste kohta - kõik see räägib temast, Mihhail Nesterovist. Ta oli maalikunstnik, kelle tööd ületasid nii suuri muutusi 20. sajandi Vene ühiskonnas kui ka isiklikke tragöödiaid. Ja alles kõiki neid takistusi ületades sai Nesterovist kuulus kunstnik, üks oma ajastu parimaid.

1. Kas kaupmehe pojast saab kaupmees?

Nesterov sündis kaupmehe peresse ja pidi järgima isa jälgi, kuid peagi selgus, et talle pole määratud saada edukaks ettevõtjaks. Aidates oma isa poodi, tundis tulevane kunstnik "võõristust ja kasutust, ei suutnud müüa midagi peale nukkude ja fooliumi ikoonide kaunistamiseks". Ilmselt avaldus sellest ajast alates tema armastus religiooni ja ikoonide vastu. Peagi avastab ta, et on kunstist huvitatud.

2. Halb koolitus mõjutas asjaolu, et Nesterovist sai kunstnik

Kui Nesterov oli kümneaastane, käis ta kohalikus gümnaasiumis ja õppis seal 2 aastat. Madalad hinded ja halb käitumine olid aga põhjused, miks vanemad lõpuks poisi Moskvasse tehnikakõrgkooli õppima saatsid. Vanemad olid kindlad, et iseseisvus muudab Mihhaili vastutustundlikumaks. Nad eksisid ja kui mitte seda viga, poleks me kuulsat maalijat kunagi näinud. Nesterov läbis kõik eksamid, välja arvatud joonistamine, kalligraafia ja religioon. Siis astus ta klassikalisse keskkooli. Seal märkas üks õpetaja Nesterovi annet maalikunstis ja veenis teda astuma Moskva maali-, skulptuuri- ja arhitektuurikooli. Seal oli Nesterovi lemmikõpetaja maalikunstnik Vassili Perov.

3. Armastatud naise surm taaselustas talente Nesterovis ja määras tema stiili

Andekas Mihhail Nesterov tundis end Moskva maalikunsti-, skulptuuri- ja arhitektuurikoolis 9 -aastase õppimise ajal endiselt kadununa. Ta ei teadnud, mida kirjutada, mille poole tema hing kaldus ja kuidas oma kunstilist stiili arendada … Ja alles pärast sügavat isiklikku tragöödiat (1886. aastal suri tema armastatud esimene naine Maria) hakkab Nesterovi kui kunstniku hääl kõlavamalt kõlama ja valjem. Ta kirjutas: „Minu armastus Masha vastu ja tema kaotus tegid minust kunstniku, tõid mu kunstile tähenduse, mida varem polnud, andis talle tunde. Ühesõnaga kõik, mida inimesed hindasid ja mis on mulle endiselt väärtuslik."

4. Noort Nesterovit kritiseerisid Venemaa parimad artistid

Tema töö algusaastatel kritiseerisid toonased juhtivad maalimeistrid Ivan Kramskoy ja Ilja Repin noore Nesterovi andekust. Kuulus kunstnik Ivan Kramskoy kritiseeris Nesterovi maale, väites, et ajalugu pole Nesterovi kutsumus ja et ta ei peaks kunstniku teed jätkama. Kramskoy aga eksis. Just pärast oma esimese naise surma leidis Nesterov oma kutsumuse - religioosse kunsti. See tragöödia sundis Nesterovit oma elu, kunsti ümber mõtlema ja läbi tegema vaimse muutuse.

5. Esimene märkimisväärne töö

Esimene kriitiliselt oluline Nesterovi maal oli "Erak" (1888-1889). Sellel on kujutatud eakas munk, kes kõnnib ettevaatlikult mööda järve kallast. Maastik on hilissügisesügis. Järv on rahulik ja puhas. Esimene lumi lebab maapinnal ja kuivanud kollasel murul on näha helepunast mägine tuhka - see on väljakutse saabuvale talvele. Kättes The Hermit, tunnistasid kriitikud Nesterovi oma aja parimate kunstnikena. Maali ostis kunstipatroon ja kuulus kollektsionäär Pavel Tretjakov, Tretjakovi galerii omanik. Teenitud rahaga läks Nesterov Euroopasse, külastas Itaaliat, sai inspiratsiooni renessansi kunstist ja kirjutas oma kuulsaima maali.

6. "Visioon noortele Bartholomewile" - Nesterovi kuulsaim teos

Pildi süžee põhineb kristlikul legendil poisist, kes tõesti tahtis, kuid ei osanud lugeda. Ühel päeval saadab isa poisi põgenenud hobuseid otsima. Teel kohtub noormees mungaga. Bartholomew tervitab teda ja palub õpetada lugema ja kirjutama. Munk õnnistab poissi. Pärast seda kohtumist õppis Bartholomew mitte ainult lugema, vaid sai ka pühakuks. Ta läks ajalukku Radoneži Sergiuse nime all. Sellest teosest sai sensatsioon ja selle ostis Tretjakov kohe pärast näitust. Pilt on osa teoste seeriast, mis tegi Nesterovi kuulsaks kogu riigis.

7. Radoneži Sergiust käsitlev teoste tsükkel tegi kunstniku kuulsaks

Radoneži Sergiuse kohta tehtud maalide seeria tegi ta kuulsaks. Tsükkel on nn "Nesterovskaja Venemaa" rekonstrueerimine. Siin uurib kunstnik loodusest lahutamatut vene hinge religioosset ideaali. Tema kristliku Vene tõlgenduse keskmes oli Radoneži munk Sergius (pühak, kes on tuntud kui keskaegse Venemaa kloostrireformija).

8. Suurimat mõju Nesterovile avaldasid Mihhail Vrubel ja Viktor Vasnetsov

Oma elu teise poole veetis Nesterov katedraalide freskode maalimisel. Siin avaldasid Mihhail Vrubel (kelle maal on sarnane freskostiiliga) ja Viktor Vasnetsov (oma vapustavate motiividega) tema loomingut väga mõjutanud. Kui aga Vrubeli looming sisaldab sisemiste deemonite emotsioone, siis Nesterovi looming on vastupidi pehme, õrn ja salapärane. Ja alles Nesterovi loomingu hilisematel aastatel, kui ta keskendus portreemaalile, näeme tõelise meistri oskuste esilekerkimist. Eriti inimese sisemiste sügavate omaduste kehastus lõuendil.

9. Tüdruk, kellega Nesterov ei abiellunud, ja Kiievi daamid keeldusid teda palvetamast

1890. aastal kolis Nesterov Kiievisse, kus veetis kakskümmend aastat erinevate katedraalide freskode maalimist. Teda kutsuti osalema Püha Vladimiri katedraali interjööri maalimisel. Samal perioodil kohtus ta Lela Prakhovaga, kellega tal oli suhe 10 aastat. Just Kiievis sai ta lähedaseks Adrian Prakhovi perekonnaga, kes vastutas katedraali töö eest. Tema tütrest Jelena Prakhovast (1871-1948), hüüdnimega Lelya, sai kunstnikule kallis sõber.

Nesterov meenutas Lyolyat kui uskumatult andekat, ebatavaliselt puhast ja lahket. Just tänu nendele omadustele valis kunstnik ta eeskujuks Püha Barbara kujutamiseks katedraalis. Selle tulemusel sarnanes pühaku pilt freskal Lelyaga nii, et üks Kiievi ühiskonna daamidest, tüdrukut ära tundes, teatas: "Ma ei saa palvetada Lelya Prakhova poole!" Ja Nesterov pidi pildi ümber värvima, muutes pühaku nägu ja rühti. Kunstnik oli veendunud, et Lyolya Prakhova oli tema jaoks see haruldane inimene, kes teda alati mõistis.

"Ta on see osa minu hingest, mis oli minu kunsti allikas, Bartolomeuse, Tsarevitš Dmitri ja minu teiste maalide allikas." Aastal 1899 tegi Nesterov pärast kümneaastast sõprust Lehle abieluettepaneku ja naine andis talle nõusoleku. Pulma see siiski ei tulnud … Põhjus jääb meile saladuseks. Lyolya Prakhova oli tuntud ka oma isiklike annete poolest - ta oli osav tikkija. Näiteks Vladimiri katedraali surilina tikiti Viktor Vasnetsovi joonistuse järgi, kuid kõik siidist ja hõbedast tikandid tegi Prakhova. Lelia Prakhova õppis siidist tikandit looma 16. sajandist pärineva spetsiaalse tikkimistehnika abil. Tema tööd olid nii ilusad, et neid ei saanud akvarellidest eristada.

10. Nesterov keeldus Stalini portree maalimisest

Legendi järgi pakkus juht korduvalt kunstnikule tema portree maalimist. Siiski keeldus Nesterov iga kord ja ei kõhelnud kordki ütlemast: "Mulle meeldib su nägu üha vähem."

M. V. Nesterov. "Püha Venemaa". Stalini ajal viidi see pilt Vene muuseumi laoruumidesse.

11. Kunstniku viimane pilt - "Sügis külas"

Bolševike režiim keelas religioosse kunsti. Pärast revolutsiooni maalis Nesterov portreesid ja autoportreesid - žanr, mida ta ka armastas. Kunstniku viimane töö oli maastik "Sügis külas". Viimastel aastatel töötas Nesterov mälestusteraamatu kallal, mis ilmus mitu kuud enne tema surma.