Video: Filmi "Vuntside lapsehoidja" kulisside taga: kuidas peategelane mängis julma nalja näitleja Sergei Prohanoviga
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-16 00:03
42 aastat tagasi sai koguperekomöödiast "Vuntside lapsehoidja" üks nõukogude vaatajate armastatumaid filme - seda vaatas siis üle 40 miljoni inimese. Sergei Prohanovi jaoks sai Kesha Tšetvergovi roll visiitkaardiks ja piletiks suurele filmile, sellegipoolest ei meeldinud näitlejale oma kangelasele, erinevalt lastest, kellest temast sai iidol. Miks pani režissöör filmimise ajal kammerpoti pähe, kuidas Prohanov sai hakkama 20 lapsega, kes mängisid mängu "Hirmutav onu", ja miks Kesha tegi temast pantvangi - ülevaates edasi.
See film oli Vladimir Grammatikovi esimene täispikk režissööritöö. Enne seda lõpetas ta VGIKi näitlejaosakonna, temast sai pantomiimiteatri näitleja, teenis armees ja astus seejärel samasse ülikooli lavastajaosakonda. Ta tegi režissööridebüüdi 1976. aastal lühifilmis Typhoon Fas! Enne täispika filmi võtmise võimaluse saamist pidid režissööriosakonna lõpetajad tavaliselt mitu aastat töötama režissööri assistendina, seejärel teise režissöörina, kuid Grammatikovil vedas, et sai need etapid "vahele jätta".
Esialgu pidi selle filmi pildistama Jevgeni Fridman, ta oli juba võttegrupi kokku pannud ja kuulamist alustanud, kuid siis oli tal teine projekt ning komöödia stsenaarium anti Grammatikovile üle filmistuudios. Saanud teada, et autorid on Tarkovski „Peeglite” stsenaristid Andrei Weizler ja Alexander Misharin, nõustus noor režissöör lugemata. Aga kui Grammatikov süžee ära õppis, oli ta alguses isegi hämmingus: "".
Ja lugu tundus tõesti kummaline: noor loid ja rõõmsameelne kaaslane Kesha ei läinud pärast kooli kõrgkooli ega püsinud ühelgi töökohal kauem kui kaks nädalat. Ja kuna parasiite jälgiti siis ja ka Kesha tabati huligaansusest, purustades sissepääsu klaasi, kutsus piirkonnapolitseinik ta eluasemekontorisse inimeste hindajate komitee koosolekule, kus otsustati tema saatus.. Ühiskonnaaktivistid otsustasid anda talle võimaluse parandamiseks ja saatsid ta lasteaeda tööle, et ta saaks seal "ühiskondlikult kasuliku tööga" läbida ümberõppe kursuse. Kõik tema tuttavad ja kolleegid ennustasid Grammatikovile ebaõnnestumist, sest kõige keerulisem on lapsi tulistada ja seda isegi sellises koguses!
Kõigile kahtlustele vaatamata asus Grammatikov siiski tööle. Siis aga tekkis esimene raskus: pikka aega ei suutnud ta peategelast leida. Kõigile taotlejatele korraldas ta sama testi: noor näitleja lubati 20 lapsega tuppa ja jälgis, kas ta suudab nendega kontakti leida - lõppude lõpuks olid nad võtteplatsil tema peamised partnerid. Paljud neist näitlejatest, kes tulid proovile, olid võluvad, naljakad, oskasid kitarri mängida ja laulda, kuid ükski neist ei sooritanud "eksamit" lastele, kellel lubati mängida mängu "Hirmutav onu".
25-aastane Sergei Prohanov teatas kohe, et just tema on see, keda režissöör nii kaua otsinud on. Enesekindel jultunud inimene saadeti kohe 5-aastaste laste tuppa. Kui 10 minutit hiljem Grammatikov uksele lähenes, üllatas teda surmavaikus - tavaliselt kostis uskumatut müra. Ta avas ukse ja nägi seda pilti: Prohanov väänles põrandal ja ütles: "Meie oleme kalad ja kalad vaikivad!" Lapsed kordasid kuulekalt kõiki tema liigutusi ilma ühegi helita ja vaatasid teda imetlusega. Nii mõistis režissöör, et on lõpuks oma kangelase leidnud!
Kuid probleemid näitlejate leidmisega ei lõppenud sellega. Grammatikov kavatses oma filmis tulistada ainult kaksikuid - seaduse kohaselt said noored näitlejad võtteplatsil töötada mitte rohkem kui 4 tundi päevas. Et varustus ei seisaks jõude ja täiskasvanud näitlejatel oleks terve päev, mõtles režissöör välja sellise väljapääsu: kasutada kaksikuid, kellest üks filmitakse hommikul ja teine - pärastlõunal. Mul õnnestus leida 18 paari kaksikuid, kuid siis mõte ebaõnnestus. Kuigi lapsed olid välimuselt absoluutselt sarnased, selgus, et nad olid oma iseloomult täiesti erinevad ja see oli kaadris väga märgatav. Selle tulemusena jäi kõigist filmist leitud kandidaatidest järele vaid üks paar kaksikuid tüdrukuid.
Et saada lastelt elavat otsest reaktsiooni, läks režissöör erinevatele trikkidele. Näiteks enne filmimise algust peitis ta kambripoti selja taha ja pärast käsku "Mootor!" pane see talle pähe. Lapsed puhkesid naerma ja režissöör sai õige löögi. Ta rääkis lastele muinasjutte, komponeerides neid liikvel olles ja mõnikord isegi tõstis häält. Selle tulemusel saavutas Grammatikov soovitud efekti ja lapsed said kõigi ülesannetega hakkama. Kuid tulevikus ei sidunud keegi neist oma saatust kinoga.
Kahjuks jäi 75-aastase näitlejanna Elizaveta Uvarova jaoks lapsehoidja Arina Rodionovna roll filmis "Vuntside lapsehoidja" viimaseks. Juba enne filmimise algust sai ta teada, et tal on vähk, kuid ei keeldunud. Uvarova ei näinud filmi esilinastust - peaaegu aasta varem, augustis 1977, oli ta läinud.
Publikuga nautis tohutut populaarsust komöödia, mille edu keegi ei ennustanud. Filmi vaadati mitu korda ja selle tulemusel sai "Vuntside lapsehoidjast" üks 1970ndate lõpu enim teeninud filme. Sergei Prohanovi tabamus pildil oli sada protsenti ja tal oli terve armee fänne. Ta reisis kontsertidega kogu NSV Liidus, esitas filmist laule ja rääkis filmivõtetest. Hiljem meenutas ta: "".
Režissöörid pommitasid teda uute ettepanekutega, kuid need olid kõik ühte tüüpi - talle pakuti mängida äärmiselt rõõmsameelseid, muretuid tüüpe, sama nagu tema Kesha. Tõenäosus jääda alatiseks ühe rolli pantvangiks oli väga suur ja Sergei Prohanov ei soovinud seda pilti korrata. Ta unistas tõsistest ja sügavatest dramaatilistest rollidest, kuid vaatajad ja režissöörid esitasid teda ainult koomilises rollis. Aastal 1978 oli tal võimalus see stereotüüp hävitada - Prohanov mängis filmi "Noor naine" peategelase reetlikku endist kihlatu. Tema kangelane oli reetur ja kaabakas, kuid see näitlejat ei häirinud - ta oli õnnelik, et suutis "toreda tüübi" rollist välja murda.
Näitleja jätkas filmide näitlemist kuni 1990ndate alguseni, kuid tema filmograafias ei olnud enam silmatorkavaid juhtrolle, mille populaarsus oleks võrreldav "Vuntsidega lapsehoidja" ja "Noor naine". Sel perioodil tegi Prohanov enda jaoks väga raske ja olulise otsuse - jättis näitlejaameti lavastajaks. Sergei Prohanov on 30 aastat juhtinud enda loodud Kuu teatrit ega kahetse kinost lahkumist.
Sergei Prokhanov nimetas seda pilti oma filmograafia üheks parimaks: Filmi "Noor naine" kulisside taga.
Soovitan:
Filmi "White Bim Black Ear" kulisside taga: Oscari nominatsioon ja neljajalgse näitleja traagiline saatus
Kui film ilmus 41 aastat tagasi, 15. septembril 1977, vaatas seda 23 miljonit inimest. Aasta hiljem kandideeris ta parima võõrkeelse filmi Oscarile. Selle filmi pärast nuttis rohkem kui üks vaatajate põlvkond ja raamatut, millel see valmis tehti, soovitatakse koolinoortele siiani kohustuslikuks lugemiseks. Kulisside taha jäi palju huvitavaid hetki - võiks teha veel ühe filmi koera saatusest, kes mängis selles peaosa
Kuidas mängis Peeter I roll julma nalja näitleja Dmitri Zolotukhiniga: 30 aastat unustust 1980. aastate alguse parimale näitlejale
Selle näitleja üleliidulist hiilgust tõi Peeter I roll diloogias "Peetruse noored" ja "Kuulsate tegude alguses". Isegi kui ta jääks tema filmograafias ainsaks, piisaks sellest, et igavesti siseneda vene kino ajalukku, sest Dmitri Zolotukhinit nimetati Peetruse rolli üheks parimaks esinejaks ja 1981. aastal tunnistati parimaks näitlejaks. , see suur edu oli lühiajaline: 1980ndate lõpus ta pidas oma filmikarjääris pausi, mis venis 30 aastaks
Punane Giselle: Kuidas saatus mängis julma nalja koos Mariinski staari Olga Spesivtsevaga
Olga Spesivtseva nimi on 20. sajandi alguse Vene balleti ajaloos üks olulisemaid. Rafineeritud ja graatsiline säras ta Mariinski teatri laval, jäädvustades publiku silmi. Prima esitas meisterlikult põhirolle ballettides Luigejärv ja Giselle, Le Corsaire ja La Bayadère. 1910ndatel tundus, et teda ootab ees suur tulevik, kuid saatus oli julm: Olga pidi võitlema tuberkuloosi vastu, valus väljaränne välismaale, mehe tagakiusamine … Ja viimased eluaastad, legendaarne tants
Filmi staari saatuse iroonia "Perekondlikel põhjustel: kuidas välimus mängis julma nalja Marina Dyuzhevaga
Ta mängis rohkem kui 60 filmirolli, kuid enamik publikust mäletas ainult kahte teost: Lida kujutises filmis "Perekondlikel põhjustel" ja "absurdsel ja vastuolulisel" Anna Adamovna filmist "Pokrovskie väravad". Ekraanidel nägi ta välja nagu armas, õrn, kaitsetu, puudutav romantiline kangelanna - just seda nägid režissöörid. Ja elus oli Marina Dyuzheva alati täiesti erinev ja uskus, et tema ilus välimus võttis temalt palju võimalusi
Filmi "Põhumüts" kulisside taga: kuidas vaudeville Mironovi ja Gurchenkoga julma nalja mängis
Leonid Kvinikhidze muusikaline komöödia filmiti 44 aastat tagasi ja pole sellest ajast saadik oma populaarsust kaotanud. Režissöör nimetas "Õlekübara" edu nii säravaks näitlejatööks, olles improviseerimas liikvel olles, kui ka ainulaadse kerguse ja lõbu atmosfääri, mis valitses võtteplatsil esimesest kuni viimase tööpäevani. Tõsi, pärast filmi ilmumist Andrei Mironov ja Ljudmila Gurtšenko ei naernud: "kergekaalu" tõttu kaotasid nad oma rollid Eldar Rjazanovi filmis