Toidu "salajased sõnumid" piltidel: Miks kuulsad kunstnikud toitu maalisid ja miks paljud inimesed seda täna pildistavad

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-16 00:03

Siin valmistate keerukat roogi paljudest etappidest, millele olete pühendanud pool päeva. Lemmikloomad ootavad juba maitsvat sööki ja neil on sülg. Paned kõik nõud, kaunistad koriandri viimase oksaga, kuid ei kiirusta serveerima. Foto kõigepealt. Mis see on? Kiidelda või lihtsalt moeavaldus? Tohutu hulk toidufotosid tavalistest netiinimesest pole kedagi ammu üllatanud ja nende arv ainult suureneb.

Kuid meie kaasaegsed ei ole mingil juhul uuendajad soovis toidupilte mitmekordistada. Kõigi aegade erilise tundega kunstnikud kujutasid oma lõuendil teatud roogasid ja mitte tingimata natüürmorte. Kõige sagedamini kasutati toitu pildi üldise meeleolu rõhutamiseks, detailide selgitamiseks ja erilise sügavuse andmiseks. Ja see pole juhus, inimkonna suhtumine toitu on alati olnud midagi enamat kui ellujäämise element.

Toit pole lihtsalt midagi, mis annab meile energiat ja võimaldab meil edasi elada, see on sümbol. Ega asjata öeldakse, et oled see, mida sööd. Kui aga sellesse fraasi panna õige ja tervisliku toitumise vajaduse tähendus, siis tegelikult on see veelgi keerulisem. Demonstreerides, mida ta sööb, näitab inimene oma sotsiaalset staatust, oma uskumusi toitumise kohta, kuidas ta mõistab ilu ja kuidas ta eluga suhestub.

Mis tahes perioodi kunstnike jaoks on toidu abil tehtud "salajased sõnumid" üsna tavalised ja kui proovite neid paljastada, võite leida väga huvitavaid fakte.

Toit kui inimese pattude sümbol

Keskajal kasutati toitu kõige sagedamini klasside ebavõrdsuse esiletoomiseks ja patuse allakäigu demonstreerimiseks. Ajavahemikul, mil toitu saadi raske tööga, ei saanud see teisiti olla.

Šotimaalt pärit õukonnamaalija maalis 16. sajandist pärineva maali "Tähendamissõna rikka mehe ja Laatsaruse kohta". See näitab väga selgelt klasside ebavõrdsust. Feodaalid naudivad mängu, nad on roosa põsega, rahulolevad ja rõõmsad. Ja ukse taga on näljane vaene mees ja palveid teda toita ignoreeritakse ega takista rikkaid edasi söömast. Pildi teine osa paneb kõik oma kohale, lubades naeruväärsetele feodaalidele koht põrgus nende ahnuse ja soovimatuse eest jagada toitu, mida neil külluses on. Vaesed on määratud taevasse ja paradiisi.

Caravaggio "Bacchus" kujutab toitu peenemalt, ilma otseseid paralleele tõmbamata, vaid pigem vihjetega, mis juhivad vaataja tagasi inimeste pahede juurde. Viljaplaati näeb sageli maalidel ja see on tavaliselt viljakuse ja heaolu sümbol. Kuid sellel pildil pole kõik nii lihtne, kui vaatate tähelepanelikult, selgub, et vilju on kujutatud tahtlikult rikutud. Õuntel on kõdunenud küljed, mõnes kohas söövad neid röövikud, lehed on närtsinud, ka viinamarjad pole esimene värskus. Võib tunduda, et kauni noore mehe pildil kehastavad vananenud viljad elu mööduvust. Kui aga vaadata tähelepanelikult noormehe kätt, õigemini tema küüsi, muutub ka üldine tähendus. Fakt on see, et noort lapsehoidjat on kujutatud musta äärisega küünte all. Jah, kunstnikud palkasid sageli maalide kallal lihttöölisi, kelle jaoks määrdunud käed on lahutamatu osa. Siiski on ebatõenäoline, et kunstnik, kes on joonistanud kõik pisiasjad nii üksikasjalikult, oleks teinud sellise möödalasu. Pigem demonstreerivad need detailid ja viljarohked viljad, et väline ilu mitte ainult ei möödu kiiresti, vaid võib ka selle taha peita midagi tõeliselt ebameeldivat.

Toit, mis väljendab klasside ebavõrdsust

Mustade käte ja toidu teema ilmneb kõige dramaatilisemalt Vincent Van Goghi varases teoses "Kartulisööjad". Seda tema tööd ei hinnatud, sageli tõlgendati isegi seda tööinimeste solvanguna ja talurahva naeruvääristamise katsena. Tume ja sünge pilt, millesse pere kogunes hilisõhtul, lambi valguses lihtsal õhtusöögil - siin on kõik masendav. Laual on kartul, inimesed on soojalt riides, see tähendab, et toas on külm, neil on hallid piinatud näod, nad näevad ise välja nagu kartulid. Kunstnik töötas selle maali kallal pikka aega, ta tahtis edasi anda, kui raske on päevast päeva töötavate inimeste töö, nii et õhtul oleks neil toit laual. Samal ajal söövad nad kartulit, et elada ja hoolitseda selle köögivilja eest. Selline on sünge sündmuste tsükkel. Kogu selle pere olemasolu hukatus justkui rõhutab sotsiaalset ebavõrdsust ühiskonnas. Kui mõned söövad austritega hommikusööki, siis teised sõltuvad eluaeg kartulist.

Pavel Fedotovi maali "Aristokraadi hommikusöök" kangelane, toa kaunistuse ja hommikumantli järgi otsustades, ei ela sugugi vaesuses. Isegi tema puudel on hästi trimmitud ja leht, mis on kirjas tooli peal ja mille peal on austrid, viitab sellele, et selles toas on selgelt teada paremaid päevi. Siiski on täna hommikusöögiks leivakoor ja tühi rahakott. Kui poleks olnud ootamatult teatatud kutsumata külalist, oleks võõrustaja vaikselt hommikusööki koos leivaga söönud. Siiski ei taha ta üldse avastada lahknevust oma kujutise kohta elupõletajast ja kasinast hommikusöögist võõra ees, seetõttu katab ta kiiruga laua avatud raamatuga. Muide, maali nimi oli algselt "Mitte külalise ajal", teine nimi ilmus pärast kunstniku surma. Kujutist, mida ta pildil kujutas, leidub sageli kirjanduses ja seda nimetatakse "keskmise lingi kuningaks".

Natüürmordid ajastu sümbolina

Pole vaja teada ajalugu ega omada erilist kunstilist perspektiivi, et mõista, millist sümboolikat Kuzma Petrov-Vodkini natüürmort "Heeringas" kannab. See on praktiliselt ajastu kunstiline kroonika. Kaks kartulit, heeringas, tükk leiba. Geniaalne lõunasöögikomplekt, punasel laudlinal, mis sümboliseerib revolutsiooni - kõik on kiiruga kokku pandud, isegi absurdselt erineva suuruse ja kummalise kujuga kartul ning heeringas pakitud pärgamendisse. Leib on viilutatud nagu ratsioon, justkui demonstreerides piiranguid, standardite olemasolu kõiges.

Kui Petrov-Vodkin kasutas oma natüürmortides tahtlikku minimalismi, et rõhutada teiste riigis toimuvate sündmuste tähtsust, siis Andy Warholi supipurgi legendaarne konserv oli selles valdkonnas tõeline läbimurre. Kui varem peeti natüürmorti eranditult midagi sümboolset ja sõnumite tähistamiseks töötati välja isegi erilised salajased sümbolid (näiteks viinamarjad - Kristuse ohver, aprikoosid - kukkumine ja sidrun - reetmine), siis ameeriklase nägemus kunstnik ilusa tavalises, läks tuttava esituse vastu. Au ei tulnud kunstnikule kohe, vaid supipurgist sai masstootmise poole pürgiva ja üksikisikute vahelisi jooni hägustava ajastu kehastus. Pole poliitikat ega sümboolikat. Lõunaks vaid purk suppi. Nii lihtne kui selle valmistamise viis.

Natüürmortid netisensidest

Artikli alguses mainisime juba mõningaid põhjusi, mis panevad netisõpru mitte ainult oma toitu pildistama, vaid ka jagama seda Internetis. See liikumine on muutunud nii tavaliseks, et on ilmunud isegi toidufotograafi ja toidustilisti erialad. Seega seatakse toidu esteetilised omadused selle toiteväärtuse ette, pole nii oluline, mida sööte, vaid palju olulisem on see, kuidas see välja näeb. Psühholoogid on kindlad, et selline soov viitab soovile kompenseerida tähelepanu puudumist ja erksaid muljeid. Nõu pildistamine nii, et see osutuks ilusaks ja atraktiivseks, pole nii lihtne, see nõuab mitte ainult teatud oskusi, vaid ka vidina võimalusi. Kõik need "telefoniga tantsimine" taldriku ümber lükkavad söömise hetke edasi ja venitavad justkui naudingut. See naljakas omadus võib viidata tõsisele sõltuvusele kas toidust endast või ühiskondlikust heakskiidust. Lõppude lõpuks on teine põhjus, miks inimesed sotsiaalvõrgustikes oma toidust fotosid postitavad, soov saada teiste heakskiitu, näidata neile oma heaolu taset ja rõhutada nende tähtsust. Samas pole sugugi vajalik, et toit tuleb restoranidest või kohvikutest, omatehtud roogadel on isegi teatud intiimne kontekst ja nende demonstreerimine on inimese soov jagada oma isikliku elu üksikasju teistega. Paljusid inimesi häirivad uudistevoos toidupildid ja nii palju, et nad loobuvad tellimusest või peidavad uudiste eest sõbra, kes postitab kulinaarseid töid. See pole üllatav, sest alateadvuse tasandil saab iga inimene aru, et see pole lihtsalt natüürmort, vaid omamoodi salajane sõnum, täpselt sama, mis kuulsatel maalidel. Hollandlased olid selles suunas eriti edukad, nende "maitsvad" natüürmordid muutusid omaette maalimissuunaks.