Mihhail Muromovi laulu "Õunad lumel" salajane tähendus: miks publik nuttis, kui ta seda kontsertidel esitas

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-16 00:03

Paljud mäletavad veel aega, mil tabas "Õunad lumes" esitas 80ndate üks eredamaid nõukogude poplauljaid - Mihhail Muromov, oli number 1 kõigil olulistel kontsertidel ja võistlustel. Uimastav muusikaline kompositsioon ja ebajumala samethääl vallutasid sõna otseses mõttes üleöö tohutu riigi. Kuid selle laulu teksti osas tekkis palju poleemikat - keegi pidas seda täielikuks jamaks ja sõnade kogumiks, samas kui keegi nägi selles sügavaimat traagilist tähendust. Millist saladust lugu sisaldab, miks publik nutab seda kuulates ja miks tuuakse lauljate kontsertidele lillede asemel ikka õunakorve, siis - meie väljaandes.

Mihhail Muromov tuli suurele lavale üsna hilja, 35 -aastaselt. Kuid juba 1987. aastal sai 37-aastasest heliloojast, kes oli kirjutanud oma põhihiti-"Õunad lumes", Nõukogude lava populaarseimaks artistiks. Tuleb märkida, et Muromov võlgneb oma peadpööritava edu luuletajale Andrei Dementjevile, muusikaliseks hitiks saanud luuletuste autorile. Kord tõi Andrei Dmitrijevitš nagu naaber Muromovile raamatu tema valitud luuletustest. Ja muusik sõna otseses mõttes kuu aja pärast, valides kogust 12 luuletust, pani need muusikale. Suurima panuse tegi noor helilooja loole "Fly away". Aga kui ta telefoniga mängis kitarriga Dementjevile mitu meloodiat, kuulutas ta entusiastlikult: Luuletaja ei eksinud. Just nemad said laulja visiitkaardiks ja aitasid Muromovil Nõukogude lava suurele lavale pääseda.

Kuid televisiooniga ei õnnestunud Mihhailil pikka aega kuidagi. Toimetust jäi kummitama tekst: kui õunad on lumes, siis miks korjab kangelane neid okstelt? Nad võtsid löögi eetrist maha umbes kaheksa korda, väites, et laul ei tähenda praktiliselt midagi. Ükski argument, näiteks see, et see on selline allegooria, ei mõjutanud ringhäälingu ametnikke. Seejärel pidi esineja läbi viima teksti sügavama samm-sammulise semantilise analüüsi, selgitades, et laul räägib lahkuminekust. "Õunte" taga on peidetud suhted, "lume" taga on paari lahendamatud vastuolud. Ja sõnalised fraasid “sära hüvastijätuvalgust”, “soojendad neid pisaratega” rõhutavad olukorra draamat.

Samal ajal, kui nad nuputasid, mis ja mis, elasid "Yabloki" juba oma elu jõu ja peaga. Neid edastati pidevalt raadios, mängiti kassettmagnetofonidel, Muromovi kontserdid olid välja müüdud. Asjatundlikud inimesed, kes ka tegelikult laulu mõttest aru ei saanud, hakkasid ise tekstis lugude versioone koostama.

Visiitkaardina leiutatud legend

Selle tulemusena sündis legend, millest sai hiti tunnus. Selle legendi järgi räägib laul, et platvormile tuli vastu tüdruk, kes ootas Afganistanist pärit kutti, koos oma aia õunakorviga. Rong saabub. Kauaoodatud kohtumine. Tüdruk ulatab poisile korvi, kuid ta ei saa seda võtta - sõjas rebiti kutil käed ära. Korv kukkus õudusest tardunud tüdruku käest välja. Ja õunad on lumega kaetud platvormil laiali …

No keda see jutt pisarateni liigutada ei suutnud? … Pealegi polnud see versioon alusetu. Afganistani sõda läbis paljusid nõukogude peresid valu, pisarate ja kannatustega. See oli 1987. Vägede väljaviimiseni oli jäänud veel aasta. Ja võib vaid ette kujutada, kui palju emotsioone ja milliseid Mihhail Muromovi "Õunu lumes" äratas inimestes, kes seisid silmitsi oma poegade ja armastajate kaotuse kibestumisega, näib riigi rahuajal. Muide, Afganistani sõdalased on Muromovit ennast ja tema tööd alati austanud. Lauljatar on kontsertidega Afganistanis käinud rohkem kui korra ja pühendanud terve albumi kellegi teise sõja kangelastele nimega "Guys from Afgan". Tema selle tsükli hingestatud lahingulaulud müüdi kiiresti jutumärkidesse ja 1992. aastal sai Mihhail Afganistani Demokraatlikult Noorteorganisatsioonilt isegi auhinna.

Yabloko tõeline lugu

Kuid Yablokol on ka tõeline lugu, mis inspireeris laulukirjutajat Andrei Dementjevit neid ridu kirjutama. See on palju proosalisem ja argisem. Muide, luuletaja kirjeldas tõelist, kuid sugugi mitte traagilist juhtumit. Ühel talvel sõitis ta koos seltskonnaga oma sõbra suvilasse, et talle palju õnne sünnipäevaks soovida. Tagaaeda hiilides sättisid sõbrad lumega kaetud pingile õunu ja šampanjapudeleid, improviseerides pidulikku lauda. Ja see üllatus sünnipäevamehele osutus kõigile nii unustamatuks, et Dementjev kirjutas poeetilisi ridu õuntest lumes.

Ja selle loo juures on kõige uudishimulikum see, et luuletaja kirjutas oma "Õunad" enne NSV Liidu sekkumist Afganistani sõjalisse konflikti ja enne, kui meie poisid hakkasid võõral maal surema.

Ja täna soovitaksin meie lugejatel uuesti kuulata seda 80ndate ajastu suurepärast hitti ja otsustada ise, milline variant teie arvates talle kõige paremini sobib.

Tundub, et olenemata sellest, millisele arvamusele jõuate, nõustub enamus, et laul "Õunad lumes" pole sugugi mõttetu fraaside kogum, muidu poleks need read ja see elav pilt kuulajate hinge vajunud. keda on juba rohkem 33 aastat jätkavad nad koos autori ja esitajaga laulmist.

Ja Mihhail Muromovi enda sõnul tõi see hitt talle mitte ainult uskumatu populaarsuse, vaid ka eluaegse vitamiinivarude. Lõppude lõpuks kandsid inimesed tema kontsertidele, kuid jätkuvalt kannavad nad nüüd mitte lilli, vaid õunakorve.

Mihhail Muromov on 70

Nüüd oleks ilmselt kohane veidi puudutada kangelase isikliku elu teemat ja uurida, miks ta ilmus nõukogude lavale nii hilja ja kuhu ta nii ootamatult kadus, oma kuulsuse tipul. Kuid 80ndate lõpus oli raske ette kujutada laval äratuntavamat esinejat kui Mihhail Muromov, kes hõlpsasti kogus tohutuid saale ja staadione. Seetõttu oli paljudele šokk, kui laulja otsustas lavalt lahkuda.

Lapsepõlv ja nooruk

Mihhail sündis 18. novembril 1950 intelligentses Moskva teadustöötajate peres. Lapsepõlves näitas poiss vanemate mõjul huvi täppisteaduste vastu ja lõpetas füüsika- ja matemaatikakooli. Mihhail armastas ka sporti, käis poksisektsioonis ja tegeles tõsiselt ujumisega. Eelkõige oli ta kirglik ka muusika vastu. Õpingute lõpuks oli tal vöö all kitarri- ja tšellomuusikakool. Noor imelaps hakkas juba neljandas klassis komponeerima mõningaid meloodiaid ja kaheksandaks lõi ta vokaalerühma "Crystal Cacti", mille sõnad ja muusikalise saate koostas päris noor Mihhail ise.

Kui tekkis küsimus vastuvõtuks ülikooli valimisest, mängis loomulikult olulist rolli vanemate soov. Mihhail astus biokeemia teaduskonna Moskva keemiatehnoloogia instituuti ja 1971. aastal läks ta üle liha- ja piimatööstuse tehnoloogilisse instituuti. Siis läks ta ema nõudmisel aspirantuuri. Kuid vanemad, kes olid oma järeltulijate üle väga uhked, ei osanud aimatagi, et edu tuleb noormehel hoopis teisel tegevusalal. Alates 1969. aastast laulis noormees paralleelselt õpingutega ülikoolides vokaal-instrumentaalansamblis "Slavyane", mis andis Muromovile suurepärase lavakogemuse ja, nagu öeldakse, elu alguse.

1973. aastal teenistusest naasnud noormees mõtles oma tulevikule, milles ta ei näinud end teadusassistendina. Seetõttu otsustas ta radikaalselt oma elu muuta. Mitu aastat töötas ta öörestoranis kelnerina. Olles raha kokku hoidnud, ostis ta endale süntesaatori, korraldas oma korterisse väikese salvestusstuudio. Just selle seinte vahel lõi ta 1982. aastal filmi "Just Horror" muusika. Samal aastal salvestas Muromov ka oma debüütlaulu duetis koos Olga Zarubinaga - "The Blue Wing Bird".

Pärast edukat debüüti hakati aga tema laule televisioonist halastamatult lõikama. Paljud nõukogude etapi meistrid nägid teda tõsise konkurendina. Kuid kõik muutus pärast "Õunte lumel" ilmumist, millest sai hetkega kogu riigis üle pika aja hitt number 1. Üha raskemaks muutus teesklemine, et Muromovit pole televisioonis olemas. Lisaks aitas lauljat "Saate laiem ring!" Saatejuht. Olga Molchanova, kes kutsus laulja oma programmi ja kellega Muromovil oli pikk suhe.

1988. aastal tuli uhke ja atraktiivne laulja avalikkuse ette uute lüürilise iseloomuga hittidega - "Imelik naine" ja "Ariadne", armudes hetkega miljonitesse nõukogude naistesse. Tema jaoks avanesid uued silmaringid, sealhulgas kutsuti ta "Aasta laulu" kontsertidele. Järgneva paari aasta jooksul tuuritas Mihhail Muromov laialdaselt NSV Liidus. Kuid laulja ootamatu kadumine suurelt lavalt tekitas palju kuulujutte ja räpaseid kuulujutte. Paraku on kuulsusel ja populaarsusel mündil ka teine pool … Jah, tõepoolest, Muromov pidi väga kaua võitlema sõltuvuste ja alkoholisõltuvusega ning ta ei varjanud seda.

Sellegipoolest, olles suutnud kuristikust välja pääseda, astus Muromov mitte ainult varjust välja, vaid naasis ka lavale. Olles avaldanud hulga häid lugusid, sai muusikust taas rahvusliku lava oluline osa. Kuid loomulikult ei õnnestunud tal endisesse hiilgusesse tagasi pöörduda. Nüüd jätkab Mihhail Muromov kontsertidega turneed ja kirjutab uusi laule.

Paar sõna isiklikust ja intiimsest

- ütleb Mihhail Muromov naeratades, meenutades oma varasemaid seiklusi.

Naistemurdja Muromovi isikliku elu kohta liikusid tõelised legendid. Siiani pole selge, mida sellest saab tõeks pidada ja mis on vaid osa suurepärasest PR -ist. Igal juhul oli Mihhaili elus palju naisi, kes olid tema jaoks kõigeks valmis. Kuid ainult ühel neist õnnestus saada Mihhail Muromovi abikaasaks. Tüdruk nimega Tamara oli show -ärist kaugel, ta töötas keemiatehases. Olles Michaeliga kohtunud, oli ta õnne kõrval. Mihhail ei viivitanud abieluettepanekuga ja noorpaar registreeris oma abielu 1973. aastal, mis lagunes kolm aastat hiljem. Põhjus oli ilmne - lauljale meeldisid teised tüdrukud, kes ei suutnud vastu panna paljudele kiusatustele.

Mihhail Muromovi lapsed on omaette lugu. Tema ametlikult tunnustatud - neli. Neli abieluvälist poega, sündinud erinevatest naistest, keda ta rahaliselt ülal pidas kuni nende täisealiseks saamiseni - Mihhail, Konstantin, Pavel, Arthur sündisid erinevatel eluperioodidel. Aga arvukatest põgusatest intriigidest tuuri ajal, nagu laulja ise oma legendaarse nooruse ajal kuulutas: Aga uskuda või mitte uskuda seda avaldust on igaühe isiklik asi. PR oli ju ja on show -äri lahutamatu osa.

Ja lõpuks võime tulevasele päevakangelasele soovida vaid uusi loomingulisi silmaringi ja nende saavutusi.

Eelmise sajandi 80ndatest sai laulja ja helilooja Sergei Penkini "Venemaa hõbehääle" parim tund. Loe selle ainulaadse kunstniku, tema raske tee kohta rahvuslikule lavale meie väljaandest: Mille eest Sergei Penkin Guinnessi rekordite raamatusse sattus ja miks temast sai Gnesinka õpilane vaid 11 korda.