Paljastatakse Vermeeri kuulsa "Pärlkõrvarõngaga tüdruku" uued saladused

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-16 00:03

"Tüdruk pärlikõrvarõngaga" (u 1665) on Hollandi kunstniku Jan Vermeeri maal, üks tema kuulsamaid töid. Sellel on kujutatud noor naine eksootilises kleidis, särava ja suure pärlikõrvarõngaga. Pilt on alati olnud täis saladusi, millest mõned on lahendatud üsna hiljuti. Milliseid avastusi õnnestus teha Mauritshuisi muuseumi teadlastel?

Vermeeri loomingu kohta

Oma lühikese kartera ajal lõi kunstnik umbes 36 teost, millest igaüks on maailma maalikunsti jaoks hindamatu väärtusega. Vermeer kirjutas tol ajal populaarses žanris. Hollandi kunstniku maalid esindavad sageli eri klasside naisi (maja teenijaid ja armukesi), kes on hõivatud oma igapäevase rutiiniga. Olgu selleks kirjade lugemine või lugemine, kaalude kaalumine, muusikainstrumentide mängimine jne. Ja mis kõige huvitavam, tavalise kodutöö süžee lõi Vermeer nii osavalt, et tänapäeval on see Hollandi maalikunsti lahutamatu osa.

Tüdruk pärlikõrvarõngaga

"Tüdruk pärlikõrvarõngaga" kujutab noort naist pimedas madalas ruumis. Kasutatud must taust rõhutab ja suunab vaatajate pilgu esmalt tüdruku enda ja seejärel pildi kulminatsioonimomendi - pärlipärli - poole. Figuuri kolmemõõtmelise efekti suurendamiseks on portreteerimisel laialdaselt kasutatud tumedat tausta. Leonardo da Vinci märkis oma traktaadi maalikunstis fragmendis 232, et tume taust muudab objekti heledamaks ja vastupidi.

Tüdrukul on seljas sini -kuldne turban ja nähtava valge kraega kuldkollane jope. See maal, millest on saanud maailma meistriteos, paistab teistest Vermeeri töödest teravalt silma. Tüdruk ei tegele millegi muuga kui vaataja jõllitamisega. Lõuend on ainulaadne oma lihtsuse ja salapäraga. Tundus, et kunstnik oli talle silma jäänud põgusal hetkel, kui heroiin pöördus ning suurte silmade ja kergelt hargnenud huultega vaatajat vaatas. Juhtumi ebatavaline asukoht, salapärane välimus koos tema isiksuse salapäraga pani paljusid inimesi võrdlema tüdrukut kõrvarõngaga Leonardo da Vinci „Mona Lisaga” (u. 1503-19). Kuid erinevalt Mona Lisast ei ole pärlkõrvarõngaga tüdruk portree, vaid nn tronier, hollandi termin väljamõeldud tegelase või inimtüübi kohta. Tronier ei ole mõeldud konkreetse isiku kujutamiseks erakomisjonis.

Ega asjata kutsutud kunstnikku valguse võluriks. Lõuend annab tunnistust Vermeeri tehnilisest pädevusest. Pehme näo kujundamine ja aktsendid kangelanna huultel ja kõrvarõngas näitavad oma oskusi valguse kasutamisel. Näiteks tõi ta ellu noore tüdruku poolnaeratuse, kus tema suu mõlemal küljel oli kaks väikest valget täppi, mis peegeldasid ka tema silmade tipphetki. Vermeer kasutas oma värvidega leidlikult ka näole langeva valguse, turbani ja ookerjaki mõju. Ja muidugi pärlkõrvarõnga sädelev maagiline valgus.

Huvitaval kombel oli maali esimene hind 1881. aastal vaid kaks guldenit pluss nominaalne vahendustasu. Praeguses majanduses on see alla 30 dollari. Tänapäeval hinnatakse Jan Vermeerit kõrgelt kunstnikuna. Ta sai väärika kuulsuse Hollandi meistrina, kes lõi palju kuulsaid ja olulisi teoseid. Ja "Tüdruk pärlikõrvarõngaga" sai 21. sajandi vahetusel üheks kuulsamaks kunstiteoseks ning võitis rahvahääletusel ka Hollandi 2006. aasta kauneima maali tiitli.

Avastused 2020

Haagi Mauritshuisi muuseum on teinud hämmastavaid avastusi kuulsa Hollandi kuldaja meistriteose Jan Vermeeri kohta. Lõuendit uuriti viimati 1994. aastal ning sel aastal kasutati kaasaegsemaid töömeetodeid ja uusi tehnoloogilisi edusamme, nagu mitteinvasiivsed pildistamis- ja skaneerimistehnikad, digitaalne mikroskoopia ja värviproovide analüüs.

Maal paigutati 2018. aasta alguses selleks otstarbeks ehitatud klaasruumi, et muuseumikülastajad saaksid oma silmaga uurimisprotsessi tunnistada. Tänu makro-röntgenfluorestsentsskaneerimisele ja mikroskoopilisele uurimisele suutsid teadlased tõestada, et Vermeer ümbritses tüdruku silmi ripsmetega, mis lõpuks kadusid. See tähendab, et see pole fantaasia või kollektiivne pilt, vaid tõeline tüdruk. Lisaks osutus lõuendi tume taust mitte täiesti mustaks, vaid kujutas algselt rohelist kardinat kardinatega. Varem arvati, et ripsmete puudumine ja tausta vormitu tühjus viitavad sellele, et Vermeer maalib idealiseeritud nägu, mitte päris inimest.

Kuid arvamus legendaarse kõrvarõnga kohta oli vastupidi idealiseeritud. Pärl ise on "illusioon", mis koosneb "läbipaistvatest ja läbipaistmatutest valge värvi löökidest". Teadlased juhtisid tähelepanu sellele, kuidas kunstnik ehet kujutas. Vermeer maalis selle vaid mõne tilga pigmendiga taustale, et luua juveeli illusioon. Kõrvarõngal pole kontuuri ja konksu, millega seda tüdruku kõrva riputada.

Samuti suutsid teadlased tuvastada sellel maalil kasutatud pigmentide allikad. Seal oli valge plii Põhja -Inglismaa Peaki piirkonnast, ultramariinsinine lapis lazuli moodsast Afganistanist, punane košenill Mehhikos ja Lõuna -Ameerikas. Muide, see sinine pigment oli 17. sajandil kullast väärtuslikum. Tänu edukale kaubandusele suutis Vermeer tõenäoliselt hankida neid tohutuid materjale oma kodulinnas Delftis.

Uurijad tegid huvitava avastuse Vermeeri töö kohta lõuendil. Selgub, et algul kasutas Vermeer kompositsiooni visandamiseks musti jooni ja seejärel maalis tüdruku näo ja riietuse. Sinine sall ja pärlkõrvarõngas olid lõuendile lisatud viimased elemendid.

Huvi selle maaliteema vastu on nii suur, et isegi ripsmed modelli silmade ees või nende puudumine on akadeemilise arutelu objektiks. Jah, Haagi muuseum paljastas palju "Pärlkõrvarõngaga tüdruku" saladusi, kuid peamine saladus jääb tänaseni lahendamata - juba tõelise kangelanna tõeline identiteet. Või äkki on hea, et mõned saladused jäävad? Iga vaataja võib pakkuda oma tõlgendusi. Ja sellest tulenevalt kasvab lõuendi populaarsus ja atraktiivsus igal aastal ainult.

Siin maailmas ei juhtu midagi juhuslikult, isegi kunstiteoseid ei looda nullist. Oleme kogunud 10 uudishimulikku fakti, mis viisid kuulsate kunstiteoste loomiseni.