Sisukord:
Video: Kuidas "Kohtumispaika ei saa muuta" muutis selles mänginud näitlejannade saatust
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-16 00:03
Gleb Zheglov, Volodya Sharapov ja Fox Vladimir Võssotski, Vladimir Konkini ja Aleksander Beljavski esituses on ilmselt kõigile vaatajatele teada. Kuid filmi "Kohtumispaika ei saa muuta" naissoost tegelasi ei mäleta ilmselt paljud. Kuid selles Stanislav Govorukhini legendaarses telesarjas mängisid kõige andekamad ja ilusamad Nõukogude näitlejad. Milline neist oli salaja ja vastuseta Võssotskisse armunud ja keda ta aitas luua filmograafias ühe silmatorkavama pildi - ülevaates edasi.
Natalia Fateeva
Kutsudes nõukogude kinostaare oma filmis väiksematesse rollidesse, kasutas Stanislav Govorukhin "keelatud trikki": teades, et nad võivad filmimisest keelduda, kui neile ei pakuta põhirolli, meelitas režissöör nad lubadusele olla Vladimir Võssotskiga ühel laval ise. Paljudele neist oli see võimas argument. Nii näiteks tunnistas Foxi tüdruksõpra kehastanud Tatjana Tkach, et ta tajus selles filmis tehtud tööd kui reisi mere äärde ja kohtumist Võssotskiga. Samamoodi meelitas Govorukhin Foxi endise armukese, veski Irina Sobolevskaja ja Natalja Fateeva rolli.
Erinevalt teistest näitlejatest, kes imetlesid Võssotski annet, ei varjanud Fateeva, et ta tekitab temas palju tugevamaid tundeid: "". Kas Võssotski ise Fateeva tunnete kohta arvas, pole teada, kuid nende romantikat ei toimunud kunagi. Näitlejanna meenutas kurvalt, et Moskva filmimisel "Kohtumispaigad …", mis toimus tema maja lähedal, tulid Võssotski ja Govorukhin talle külla vaid korra.
Sel ajal oli Natalja Fateeva 45 -aastane, ta oli juba Nõukogude kino tunnustatud staar, kelle filmograafias oli rolle juba filmides "Lahing teel", "Kolm pluss kaks", "Õnne härrad", "Nali", "Maa sool" ja teised. Teda kutsuti nõukogude Elizabeth Tayloriks ja üheks kaunimaks näitlejannaks, kuid peaosi ei pakutud peaaegu kunagi. Kuigi ta mängis palju, oli enamik rolle läbikäidavad. "Kohtumispaik …" sai tema jaoks võimaluse meenutada pealtvaatajatele ja režissööridele ennast. Tal õnnestus luua väga keeruline pilt, milles ta ise suuresti ära arvati: ilusa, isemajandava ja tugeva daami maski taga peitus oma kangelannaga rahutu saatusega naine …
Larisa Udovichenko
Kõigist selle filmi naissoost tegelastest mäletas publik suure tõenäosusega kerge voorusega tüdrukut hüüdnimega Manka Bond, keda mängis Larisa Udovichenko. Esialgu pakkus Govorukhin talle Vary Sinichkina rolli, kuid see pilt tundus talle liiga madal - tegelaskuju oli palju huvitavam ja ta ise läks vabatahtlikult pekstud Manka rolli. Režissöör oli hämmingus - öeldakse, milline kergelt vooruslik tüdruk on ta noore, armsa, naiivse, õhulise preili välimusega! Kuid Udovichenko sai ikkagi seda, mida ta tahtis. Kui ta hiljem Govorukhinilt küsis, miks ta siiski meelt muutis, vastas ta: "".
Kuulsaim episood tema kangelanna osalusel - "õigekiri" - sündis juhuslikult. Larisa Udovichenko ütles: "". Sellel pildil oli Udovichenko nii veenev, et pärast filmi ilmumist hakati talle saatma vanglate kirju: “” Üks vangidest tuli pärast vabanemist koju ja näitlejanna pidi politseisse pöörduma abi saamiseks.
Sel ajal oli Larisa Udovichenko 24 -aastane, ta lõpetas VGIK -i alles 2 aastat tagasi. Filmis debüteeris näitlejanna koolieas ja oli sel ajal juba suutnud mängida üle 15 rolli - põhimõtteliselt olid nad siiski lüürilised kangelannad. Manka Bond aitas tal sellest rollist välja tulla ja näidata oma talendi muid tahke. Küsimusele oma ametialase edu saladuse kohta vastas ta: "". Pärast seda mängis Udovichenko palju ja mängis üheks edukaimaks ja nõutumaks kodumaiseks näitlejannaks, kuid tema roll filmis "Kohtumispaika ei saa muuta" on tema loomingulises biograafias endiselt üks eredamaid.
Svetlana Svetlichnaya
Tõenäoliselt on paljud vaatajad üllatunud, et selles filmis mängis ka teine kuulus näitlejanna, kes oli NSV Liidu ilu ja atraktiivsuse standard, Svetlana Svetlichnaya. Nadia Kolesova pilt polnud kaugeltki saatusliku ilu kuvandist, milles tol ajal oli publik juba harjunud näitlejannat nägema ja isegi tema vanemad ei tundnud teda ekraanidel ära. Sel ajal oli ta 39 -aastane, ta oli filminud 20 aastat ja selja taga olid rollid, mis ülistasid teda filmides "Meie aja kangelane", "Teemantkäsi" ja "Seitseteist kevadist hetke". Kuid pärast seda juhtus tema loomingulises eluloos sunnitud seisak. Svetlichnaya tunnistas: "".
Svetlichnaya oli väga mures, et ta ei saa hakkama õe kaotanud Nadia rolliga. Näitlejannale tuli appi Vladimir Võssotski, kes andis talle mitmeid olulisi näpunäiteid. Tema tähelepanekute kohaselt püüavad naised šokihetkel tavaliselt millegagi oma käsi hõivata. Nadia ja Gleb Zheglovi dialoog toimus köögis ning Võssotski soovitas näitlejannal nõusid mehaaniliselt rätikuga pühkida. Selle tulemusena osutus see stseen Svetlichnaya sõnul väga orgaaniliseks, "". Ta ütles: "".
Tema loomingulist saatust ei saa vaevalt nimetada väga edukaks - Svetlichnajat kutsuti sageli võtetele, kuid rollid osutusid läbitavaks - enamik režissööre kasutas lihtsalt tema tähelepanuväärset välimust ja ei andnud võimalust oma näitlejapotentsiaali avaldada. Samal ajal arvati ta välisreiside ajal kõigi Nõukogude delegatsioonide koosseisu. "" - ütles näitlejanna.
Pärast Govorukhini filmimist uued ettepanekud 1980. aastatel. teda võeti vastu üha vähem ja 1990ndatel. nad olid ta täielikult unustanud. 10 aastat mängis ta vaid kahes filmis kameerollides. Kui abikaasa suri, pidi ta mõtlema mitte loomingulisele teostusele, vaid ellujäämisele ning filmistaar pesi jõukate naabrite majades põrandaid ja müüs saapaid. Svetlichnaya suutis kinosse naasta alles 2004. aastal, kuid tal polnud enam endist populaarsust …
Selle filmi võtmine ja nende kolleegide jaoks sai saatuslikuks: Kuidas "kohtumispaik", mida ei saa muuta, muutis näitlejannade saatust.
Soovitan:
Miks nähti kultusfilmis "Kohtumispaika ei saa muuta" mänginud näitlejat Aleksei Mironovit politsei kiitusega?
Näitleja filmograafias on kinos üle 80 teose ja paljud filmisõbrad võiksid Aleksei Mironovi näost ära tunda. Tõsi, tema perekonnanime meenutati harva, kuigi iga episood, milles ta esines, sisaldas kogu elu. Ta mängis ainult ühte suurt rolli, kuid ei kurtnud kunagi oma näitlejasaatuse üle. Kuni oma päevade lõpuni oli Aleksei Mironov nõutud ja nad nägid teda viimasel teekonnal politsei kiitusega
Kuidas mõjutas Margarita roll Mihhail Bulgakovi kultusromaani filmitöötlustes mänginud näitlejannade saatust
Näitlejad on üsna ebausklikud inimesed. Nad ei hakka kunagi võtteplatsil seemneid närima, pärast mängitud surmastseeni näitavad nad alati keelt sisse lülitatud kaamerale ja mõned rollid keelduvad kindlalt mängimast, et mitte ebaõnnestuda. Mõne teose, sealhulgas "Meistri ja Margarita" suhtes on eelarvamusi. Ja näitlejannad, kelle peaosas on Margarita, on hukule määratud
"Tulin Zheglovit esile tõstma": huvitavaid fakte filmi "Kohtumispaika ei saa muuta" filmimise kohta
Täna möödub 39 aastat legendaarse filmi "Kohtumispaika ei saa muuta" linastumisest. Esietendus televisioonis toimus 29. märtsil 1979. See oli ajastatud politseipäevaga ja langes kokku režissööri - Stanislav Govorukhini sünnipäevaga. Filmimise ajal oli palju kurioosumeid ja naljakaid juhtumeid
Kuidas "kohtumispaik", mida ei saa muuta, muutis filminäitlejate saatust
2 aastat tagasi, 14. juunil 2018, suri kuulus näitleja ja režissöör Stanislav Govorukhin. Üks tema kuulsamaid teoseid oli legendaarne film "Kohtumispaika ei saa muuta". Loomulikult said selle peategelasteks Vladimir Võssotski, Vladimir Konkin ja Aleksander Beljavski. Lisaks mängisid selles Sergei Yursky, Zinovy Gerdt, Viktor Pavlov, Armen Dzhigarkhanyan, Leonid Kuravlev. Režissöör pani filmis kokku nii särava meeskonna, et naissoost tegelased olid nende taustal kuidagi kadunud. A
Pruudi Šarapova isiklik draama: kuidas filmi "Kohtumispaika ei saa muuta" staari saatust muuta
Nooremseersant Vary Sinichkina auks 1980. aastatel. kutsusid lapsed. See näitlejanna Natalia Danilova roll sai saatuslikuks - pärast filmi "Kohtumispaika ei saa muuta" ilmumist langes talle uskumatu populaarsus. Kuid ükski vaatajatest ei kahtlustanud, kui palju pingutusi ta pildi kallal tegi, sest just sel hetkel pidi näitlejanna taluma ühte kõige raskemat katsumust. Hilisemas elus oli neid aga palju