Kes oli tegelikult Marianne, kellest sai Prantsuse Vabariigi sümbol

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-16 00:03

Prantslanna Marianne sündis 1792. aastal, kuid sellest ajast alates pole ta ei vananenud ega vananenud. Ja kui poolteist esimest sajandit andsid talle oma välimuse lihtsad naised, siis saabus tähtede aeg: riigi kaunimad naised või vähemalt rahva seas populaarseimad. Ja nüüd on Marianne see, kellega prantslased oma riiki identifitseerivad.

Marianne ilmumise lugu

Kuna 1789. aasta Suure Prantsuse revolutsiooni tagajärjel langes monarhia, on kätte jõudnud aeg teiste osariikide sümbolite jaoks. Esimesed kaotati ja uutelt nõuti mitte monarhide ja türannia meenutamist, vaid vastupidi, vabariigi ja selle ideaalide isikupärastamist, sealhulgas moto “Vabadus, võrdsus, vendlus”. Rahvusassamblee otsusega ilmus uuele riigipitsatile naise kujutis, oda oda käes ja "jakobiinide müts" ehk früügia müts. Sellist peakatet kandsid Rooma ajastul vabanenud orjad.

Miks just Marianne? On versioon, et neil aastatel oli rahva seas väga populaarne laul, mille kangelanna kandis seda nime. Nii või teisiti ja tavaliste naiste - talupoegade, toateenijate - seas kohtusid kõige sagedamini Marie ja Anna, seetõttu jätkas kahe levinuma nime ühendamine suurepäraselt rahva revolutsiooni ideid. Marianne'i pilt mitte ainult ei kaunistanud uut riigipitsatit, vaid andis ka kunstnikele ja skulptoritele võimsa inspiratsiooniallika.

Võib -olla tuntuim Mariannet kujutavatest maalidest on Eugene Delacroix 'teos "Vabadus rahvast juhtimas", kuid see pole kirjutatud 1789. aasta revolutsiooni sündmuste mõjul, vaid pärast 1830. aasta juuli riigipööret, mil valitses Karl X ja režiimi taastamine. Seejärel sai Marianne'i pilt ülipopulaarseks. 1848. aastal kuulutati välja konkurss selle Prantsusmaa sümboli parimaks kujutamiseks.

Võitis kaks varianti, üks - "tark Marianna", seotud juuksed, riietatud üsna tagasihoidlikult ja "Marianna maadlus" - juuksed maas, früügia müts, avatud rind ja relv käes. Ülakeha välimus keelati aga peagi.

Sümboolne pilt ja sümboolsed seosed

Esmapilgul võib tunduda, et Mariannele pühendatud maalide ja skulptuuride autorid juhindusid teoste loomisel ainult esteetilistest kaalutlustest, kuid Marianne’i kuvand kunstis oli täidetud paljude sümbolitega. Mõnikord kujutati teda kroonkandes - märk Prantsusmaa võitmatusest, katkiste kettidega - vabaduse märk. Paljad rinnad sümboliseerisid emantsipatsiooni, käed risti - vendlust.

Teise impeeriumi ajal, aastatel 1852–1870, kui Napoleon III valitses Prantsusmaad, olid Marianne'i pildid keelatud. Ja kolmanda vabariigi perioodi algusega naasis tema kuvand ja sai veelgi populaarsemaks kui varem. XIX sajandi seitsmekümnendatel hakkasid Marianne'i skulptuurid kaunistama ametlikke institutsioone, raekojaid, õukondi, asendades Napoleon III büsti. Sellega allkirjastati Elysee leping kahe riigi - Prantsusmaa ja Saksamaa - vahel.

Tellimuse saanud skulptorid tõmbasid modellidena juhuslikult oma armukesi ja naisi, professionaalseid mudeleid, lihtsalt ilusaid naisi. Möödunud sajandi kuuekümnendate lõpus telliti skulptor Alain Aslan Marianne büstide loomiseks. Ta otsustas minna uuele teele, võttes modelliks tolle aja populaarseima prantslanna, keda peeti ka üheks kaunimaks naiseks kogu maailmas - Brigitte Bardot.

Müüdud büsti koopiate arv ületas kahekümne tuhande piiri. Nii tekkis "elava Marianne'i" traditsioon, kui Prantsusmaa kuvandit kehastab tegelikkuses eksisteeriv naine, prantslastele hästi teada ja kelle järgi hinnatakse nende riiki kogu maailmas.

"Otse" Marianne

Marianne valivad Prantsuse linnade linnapead, see juhtub siis, kui saabub aeg oma aega teeninud büstide uuendamiseks - neid kasutatakse ju tuhandetes riigi asutustes. Pärast Brigitte Bardot'i sai 1972. aastal filminäitlejast Michelle Morganist "Marianne". Skulptor, kes lõi välimuse põhjal büsti, oli Bernard Potel.

1978. aastal valiti sellesse rolli laulja Mireille Mathieu, skulptuuripildi lõi taas Alain Aslan. Seitsme aasta pärast sai vabariigi sümboliks näitleja Catherine Deneuve ja 1989. aastal - tippmodell Ines de la Fressange. See sündmus tõi kaasa mõned ebameeldivad tagajärjed: Chaneli moemaja lõpetas lepingu Inesega, selle juht Karl Lagerfeld teatas, et Marianne on kõige igavama, kodanliku ja provintsliku kehastus ning et ta ei kavatse “monumenti kanda”..

Kahe tuhande aasta jooksul oli "Marianna" teine mudel - Laetitia Casta. Kolm aastat hiljem valiti telesaatejuht Evelyn Thoma - see otsus võeti vastu, erinevalt eelmistest, kahemõtteliselt. Erinevalt oma eelkäijatest ei erinenud Toma tavapärasest vaatenurgast peen ilu ega karisma. Ta juhtis telesaadet, milles puudutas erinevaid "ebamugavaid" teemasid - ja see meeldis väga tavalistele prantslastele, kes olid kaugel moe- ja show -äri maailmast. Muide, Evelyn Toma möödus sel ajal Sophie Marceau'st, Carla Brunist ja Cecilia Sarkozyst.

Ja 2012. aastal, häälte lugemise tulemusena Marion Cotillardi ja Vanessa Paradise ees, valiti näitlejanna Sophie Marceau lõpuks "Marianneks". Marianne kaunistab Place de la République'i Pariisis ja Place de la Nationi - kus teda on kujutatud kahe lõvi joonistatud vankril, mida ümbritsevad emadust ja lapsepõlve kujutavad tegelased. Kogu kompositsioon on suunatud selles suunas, kus varem oli Bastille.

Kuid tänu samale kuvandile loodi ka kuulus Ameerika Vabadussammas - prantslased kinkisid USA -le mitte ainult kolossaalse skulptuuri, vaid ka oma nägemuse iseseisvusest - Marianne.

Ja Marianne büstide seas on kõige populaarsem endiselt see, mis loodi Brigitte Bardoti näol. Muide, selliste skulptuuride paigutamiseks ei ole kohustuslikku nõuet, see on lihtsalt armastuse ja imetluse väljendus tema Marianne'i vastu, ilus metafoor, mis kehastab Prantsusmaad.

Catherine Deneuve'i karjääris oli Marianne'i rolli valimine oluline sündmus, hoolimata arvukatest Prantsuse "külma ilu" saatuse keerdkäigud.