Sisukord:
Video: Kuidas isa ja pojad lõid kogu Veneetsia kunsti ajastu: Bellini kunstnike dünastia
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-16 00:03
Bellini dünastia (isa Jacopo Bellini ja tema pojad Gentile ja Giovanni) pani Veneetsias aluse renessansikunstile. Bellini perekonda mäletatakse alati, kui tegemist on Veneetsia maalikooliga või varase renessansiga. See on kunstnike dünastia, millest igaüks on arenenud oma stiilis, kuid neid kõiki ühendab geniaalne talent, soov ilu järele ja soov seda lõuendil kajastada.
Jacopo Bellini
Jacopo Bellini (1400-1470) - üks Veneetsia vanimaid meistreid ja hiilgav joonistaja, oli 15. sajandi alguse ühe juhtiva maalikunstniku Gentile da Fabriano õpilane (Jacopo nimetas oma auks oma vanima poja Gentile'i). Lisaks oli Jacopo innukas rändur, kes võttis albumid kaasa ja jäädvustas külastatud kohtade ilu, salvestades visandid ja joonised tulevasteks meistriteosteks. Jacopo Bellini lemmikteemad on loomad, ainulaadsed kohad, inimesed linnaväljakul, majesteetlikud trepid ja paleed. Lisaks oli Jacopo Bellini ehk kõige olulisem meister, kelle loomingus andis keskaegne kujutamisviis võimaluse uuele maailmapildile - ja see oli renessansi algus.
Tema kaks poega jätkasid maalikunstnike dünastiat, nii kirjutas itaalia kirjanik Giorgio Vasari Jacopo kohta: kaks poega, kellel oli suurim kunstialane võimekus ja suurepärane ja suurepärane kingitus. Üks neist kandis nime Giovanni ja teine pagan. Kui Jacopo töölt lahkus, jätkas iga tema poeg eraldi oma kunstiga tegelemist. Jacopo kolmas laps, tütar Nikolosia, abiellus Padova maalikooli esindaja Andrea Mantegnaga, kes omakorda mõjutas tema naise vendi. Jacopo, Giovanni ja Gentile sünnitasid oma andega maailma suurima Veneetsia kunsti kuldaja.
Pagan Bellini
Gentile Bellinist (1429-1507), Jacopo Bellini vanimast pojast, sai ajaloolise Veneetsia maalikunsti rajaja, kes on tuntud oma portreede ja Veneetsia stseenide poolest. Gentile võttis üle isa armastuse reisida ja ühel oma loomingulisel reisil õnnestus tal maalida suurepärane portree Türgi sultanist. Aastal 1479 saatis Veneetsia hertsog ta sultan Mehmed II õukonnas kunstnikuna Konstantinoopolisse. Olulisim säilinud teos seal on Muhamed II portree (u 1480).
Kodus näitas ta ka oma annet portreemaalimiseks, maalis portreesid silmapaistvatest Veneetsia kodanikest, doosidest ja aristokraatidest. Suurepärane maastikumaalija, ta leidis üha ilusamaid Veneetsia toone ja kujutas osavalt maastikku. Väikesed kirikud, maatalud ja lainetavad künkad on tema kunstniku silmale ilusad. Gentile kasutab oma portrees "Istuv kirjatundja" (1479–80) lamedat kaunistust, mis sarnaneb Türgi miniatuuride stiiliga, mis inspireeris teda Konstantinoopoli reisi ajal. See reis mõjutas hilisemaid teoseid ("Doge Giovanni Mocenigo portree", "Kuninganna Catherine Cornaro portree"). Gentile'i teos "The Annunciation" (stseen, kus peaingel Gabriel edastab püha uudise Maarjale) on eriti märkimisväärne. Kunstnik pööras suurt tähelepanu kahe põhikuju ümbritseva arhitektuuri üksikasjalikule kirjeldusele. Paremal on Maarja põlvili, tema käed on näidatud palveasendis. See asub avaras portikus, mis on väljast kaunistatud lilleornamentide ja sihvakate sammastega dekoratiivse sisustusega. Gentile oli oma eluajal oma maalitalendi poolest tuntum ja populaarsem kui tema vend Giovanni. Kuid tänapäeval on kõik muutunud. Giovanni Bellinit peetakse Veneetsia kunsti üheks ikooniks.
Giovanni Bellini
Giovanni Bellini (1430 - 1516). Kui tema vend Gentile arendas oma talenti ajaloolise maalikunsti suunas, siis Giovanni Bellini oli üks esimesi, kes hingas oma maalidele elu ja elavust - ta püüdis mitte ainult seda kohta kirjeldada, vaid ka meisterlikult edasi anda meeleolu ja kaasnevad emotsioonid. Ta elas ja töötas kogu elu Veneetsias ning kunstnikukarjäär kestis 65 pikka aastat. Giovanni on tuntud oma uuendusliku loomuliku valguse, õrnade ja graatsiliste Neitsi portreede ning graatsiliste altarikujude poolest. Pole asjata, et Albrecht Durer, olles 1506. aastal Veneetsias, kirjutas, et Giovanni oli "väga vana ja ometi on ta kõigi aegade parim kunstnik" ning Briti juhtiv kunstikriitik Jonathan Jones nimetas Veneetsia meistrit isegi rivaaliks. Leonardo da Vinci ise.
Giovanni varased maalid olid mõjutatud isa Jacopo graatsilisest hilisgooti stiilist ja tema väimehe Andrea Mantegna karmist Padova koolist. Siiski näitavad Giovanni teosed kogu oma elu jooksul väljendunud evolutsiooni narratiivsest religioossest teemast detailide ülekandmiseni, iga lõuendi suhtumiseni. Arvatakse, et just tema tegi Veneetsia maalikunstis revolutsiooni, andes sellele sensuaalsema ja koloristlikuma stiili. Bellini edukad katsed õliga andsid tema teostele õrnuse ja sära. Õlide abil otsis ja täiustas ta kõige peenemaid värvide gradatsioone. Läbipaistvate, aeglaselt kuivavate õlivärvide kasutamisega on Giovanni loonud sügavaid, rikkalikke ja üksikasjalikke toone. Tema rikkalik värvipalett ja voolavad atmosfäärilised maastikud mõjutasid Veneetsia maalikooli, eriti tema edukamate õpilaste Giorgione ja Titiani loomingut. Giovanni keerulised maalid olid mõõdupuuks teiste Veneetsia kunstnike maalide hindamisel. Nii kunstilises kui ka igapäevases mõttes oli Bellini elu üldiselt väga edukas. Tema pikk karjäär sai alguse Quattrocento stiilidest, kuid kasvas välja hilise renessansi progressiivseteks stiilideks. Ta elas selleks, et näha oma kooli, mis oli palju parem kui tema kolleegide koolid (näiteks Vivarini Muranost). Giovanni kehastas maalikunsti pideva enesetäiendamisega suurt osa oma aja Veneetsia hiilgusest ja nägi, et tema mõju levivad paljud õpilased, kellest kaks, Giorgione ja Titian, ületasid isegi oma õpetajat. Teiste Bellini stuudio õpilaste hulgas olid Girolamo Galizzi da Santacroce, Vittore Belliniano, Rocco Marconi, Andrea Previtali. Giovanni Bellinist sai Bellini perekonna kuulsaim maalikunstnik.
Soovitan:
Kuidas ebaõnnestunud autotootjad lõid ikoonilise ehtebrändi: Monet Jewelry
1930ndate lõpus turule tulnud ehtebränd Monet tegi revolutsiooni ehete kujundamises. Vääriskivide ja sissekannete tagasilükkamine minimalismi, puhaste ja lakooniliste vormide, revolutsiooniliste tehnoloogiate, kinnitusdetailide ja kinnitusdetailide uusima disaini, koostöö Yves Saint Laurentiga ja maailma esimese teismelistele mõeldud ehete kasuks … Üllataval kombel oleks kõik võinud pöörduda teisiti, kui mitte suure depressiooni jaoks
Kuidas munk Savonarola võitles kunsti ja luksuse vastu ning kuidas see kõik lõppes
Inimestele meeldib Girolamo Savonarola, kellele ajalugu ei meeldi, tegeleb nendega julmalt. Inimestega, kes üritavad peatada loomulikke ühiskondlikke protsesse, tuues ellu tagasi midagi iganenud, mis tuleks jätta minevikku. Ja kuigi möödunud ajastu võitis uuega midagi, on võimatu inimtsivilisatsiooni arengut tagasi pöörata isegi hiljuti ilmnenud vigade parandamiseks. Sellegipoolest leiti Savonarola jaoks koht ajaloos, mis on samuti loomulik - liiga erakordne ja järjepidev
9 hiilgavate kunstnike meistriteost, kes inspireerisid suurepäraseid moeloojaid ja lõid ainulaadseid kollektsioone
Läbi ajaloo on mood ja kunst käinud käsikäes, et luua suurepärane kombinatsioon. Paljud moeloojad on oma kollektsioonide jaoks kunstiliikumistelt laenanud ideid, mis on võimaldanud moodi tõlgendada kui kunstivormi, mis on mõeldud peamiselt ideede ja visioonide väljendamiseks. Sellest mõjutatuna on mõned rahvusvaheliselt tuntud moeloojad loonud silmapaistvaid kollektsioone, mis põhinevad 20. sajandi kunstiliikumistel
Afganistani Bacha Poshi traditsioon: kuidas tütardest saavad pojad
Afganistan on väga ohtlik riik neile, kes on sündinud tüdrukutena. Sündinud tüdrukul puuduvad vabadused ja võimalused: nad ei käi koolis, ei saa sportida, ei saa reisida ega tööd saada. Ja vanemad, kellel on ainult tüdrukud, satuvad ühiskonna häbisse. Seetõttu teevad sellised pered oma sotsiaalse staatuse parandamiseks ühe oma tütardest "bacha posh". Sellest hetkest alates kannab ta ainult meeste riideid ja need kasvatavad teda poisina
"Põhja -Veneetsia" kaasaegsete kunstnike pilgu läbi: Teekond üle maaliliste Peterburi sildade
Igal linnal on oma individuaalne omadus, mis on omamoodi visiitkaart. Peterburis on see Tema Majesteet Peterburi sild. Neist üle kolmesaja visatakse üle Peterburi arvukate jõgede, kanalite, järvede ja tiikide. Seetõttu on "Põhja -Veneetsia" sildade nägemine võrdne linna väga lähedase tundmaõppimisega. Ja need hämmastavad struktuurid, täis romantikat ja ajaloolist vaimu, on alati olnud, on ja jäävad Peterburi maalrite ja luuletajate lemmikteemaks