Sisukord:
Video: "Kokkupõrkest" kuni "Avatari" ja "Tähesõdadeni": 5 filmi, mille ümber poleemika jätkub täna
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-16 00:03
Sageli juhtub, et kogenud kriitikute arvamus erineb sellest, kuidas publik filmi tajub. Ja tundub, et selles pole midagi erilist, kui ei juhtunud kõige tõelisemaid juhtumeid, kui kriitikute ülistatud ja kõrgeid auhindu saanud filmid ei esinda tegelikult midagi endast ja täna on neil isegi rekordiliselt madalad reitingud ja palju negatiivseid ülevaateid. Milliseid pilte publik vihkas ja kuidas nad seda tegelikult väärisid?
1. Kokkupõrge
See pilt on veel üks, mis võitis Oscari, saades akadeemia andmetel parimaks filmiks. Siiski tunnistati ta üksmeelselt üheks halvimaks, kes selle auhinna kunagi sai. Clash rääkis rassilistest suhetest Ameerika Ühendriikides ja oli täis ka tüüpilisi süžeepöördeid mustanahalise valge päästja näol, naeruväärseid kujutisi sellest, kuidas valged ja mustad tegelikult töötavad jne. See film on melodraama ja taandab kõik rassiprobleemid pisiasjadeks, mida saab lahendada absurdselt ja isegi naljakalt.
Tõenäoliselt on see aga arvamus, mis oli filmi ilmumise ajal (2005. aastal) ühiskonnas levinud, sest saidil Rotten Tomatoes sai see 78% positiivseid hinnanguid, samuti suurepärase hinde CinemaScore'is. Ameerika filmikriitik Robert Elbert tuli siis välja ja ütles, et see film valiti väikese vahega aasta parimaks. Jack Nicholson, kes siis selle nominatsiooni välja kuulutas, lugedes kaardil olevat pealdist, oli sellest Akadeemia valikust tõeliselt šokeeritud. Kui selle pildi pealkiri välja kuulutati, kõlas publikust palju rahulolematuid kommentaare ja isegi ebameeldivaid vastuseid. Tõenäoliselt ei piisanud selle filmiga rahulolematutest, et see Oscari nominatsioonist eemaldada, kuid sellest piisas, et saada üldist ebameeldivust.
2. Avatar
See film hoidis lati üsna kaua ja oli kinoajaloo suurim tulu täpselt selle aastani. Sellel oli hämmastav visuaal ja see rääkis huvitava ja kaasahaarava loo, kuid paljud nõustuksid, et film ei meeldinud neile ei siis ega täna. Enamjaolt, kui ekraanile jõuab midagi eredat ja huvitavat, tundub lugu ise toimuva mastaabist uppunud. Avatari peetakse tõeliselt fenomenaalseks filmiks. Teel selle tiitlini teenis ta üle 2 miljardi dollari, purustades umbes 2,8 miljardi rohelise filmi "Titanic" kassarekordi. Film sai sel aastal ka hiilgava edu Akadeemia auhindade jagamisel, teenides statuete kinematograafia, režissööri, visuaalsete efektide ja muu eest.
Kuid nagu Tähesõjad: Phantom Menace, on ka Avatar pigem suurejooneline pilt, mis on ehitatud visuaalsetele efektidele kui suurepärane film, mis kasutab kaasaegset tehnoloogiat. Täna kulub rohkem kui pilt, et võita nii kriitikute kui ka publiku armastus. Film on praegu negatiivsete arvustuste all, kuna sellel puudub originaalsus, banaalne süžee ja lugu päästjast, mis kordub ikka ja jälle. Sellegipoolest, kui teatati filmi teine osa, mis on peagi ilmumas, tekkisid paljud tõesti, arvestades, et Avatari ilmumisest oli möödas üle kümne aasta.
3. Tähesõjad. Episood I: Fantom Menace
Seal on palju inimesi, kes vihkavad eellugusid. Vihkamine selle "Tähesõdade" osa vastu oli aga nii tugev, et noort Anakinit kehastanud näitleja oli sunnitud näitlemisest loobuma, kuna nii vaatajad kui ka kriitikud hirmutasid last pärast pildi avaldamist halastamatult. Paljud inimesed juhivad tähelepanu sellele, et The Phantom Menace ja kloonide rünnakut peetakse selle saaga kõigi osade hullemateks (välja arvatud muidugi kaasaegsed). Eellugu ümber oli nii palju kuulujutte, palju ootusi ja elevust ning seetõttu, kuna pileteid ei müüdud veel internetis, rivistusid inimesed sõna otseses mõttes kinodes kassa ette, lootes saada esilinastusele pileti.
Filmi ennast aga ei tajutud meistriteosena ega millegi tõeliselt uudisena. Kriitikute ametlikud avaldused piirdusid pigem mingisuguse “Tähesõdade” nostalgiaga, alandavate kommentaaridega, mis tõi kaasa tohutu hulga arvustusi. Kes aga püüdis keskenduda ainult selle pildi eelistele. Selle tulemusel sai film CinemaScore'is A -reitingu, filmikriitik Roger Ebert nimetas seda "hämmastavaks loominguliseks saavutuseks kinos". Kuid 1999. aastal ei võimaldanud edusammud veel tõeliselt suurejoonelisi ja erksaid filme teha ning seetõttu keskenduti kriitikas peamiselt süžeele ja selle aukudele, aga ka kohati väga kasinale näitlemisele. Piisab vaid selle filmi kohta käivate kaasaegsete arvustuste vaatamisest, et mõista, et eellugud ei ole ilmselgelt selline lugu, mida publik armastab ja hindab, ning et kui see film sel aastal välja tuleks, poleks see olnud nii neutraalne kui see oli siis.
4. Täis raskolbas
Sellel täiskasvanutele mõeldud koomiksil on väga spetsiifiline huumor, mida paljud ei hinda. Ja just sellest sai kriitiliste arvustuste põhjus, mis sadas kriitikutelt ja pealtvaatajatelt vihma, mis vihkasid teda sõna otseses mõttes kogu oma hingega. Mõned kriitikud väidavad, et see koomiks on oma olemuselt ainulaadne, tekitab animatsioonimaailmas täiesti uusi küsimusi, teised aga isegi väidavad, et selle finaal on tõeline meistriteos ja midagi, mida kõik peaksid nägema. Kui aga hype tema ümber vaibus, võis aastate pärast avastada, et see on väga vastuoluline koomiks. Nii hindas Rotten Tomatoes seda 83%, mis ei vasta absoluutselt arvamusele, mis vaatajatel selle pildi kohta oli. Kuigi paljud nõustusid, et tegemist oli ainulaadse huvitava esitlusstiiliga eksperimendiga, väidavad vaatajad siiski, et see oli täiesti ebahuvitav ja isegi vastumeelne.
Teine põhjus, miks multifilmi sõna otseses mõttes vihatakse, on see, et paljud selle kallal töötanud animaatorid olid sõna otseses mõttes halvimad töötingimused, mida ette kujutada võib. Samuti kurtsid nad, et neile ei makstud lisatasu ületunnitöö eest, mille tõttu nad sattusid kino musta nimekirja ja tekitasid publiku seas tõelise mässu, mis alles hiljuti lahenes.
5. Ameerika kelmus
See film on meie nimekirjas võib -olla kõige kummalisem. Ja ta võis auväärseima esikoha saada ülehinnatud maalide edetabelis. Niisiis, Rotten Tomatoes on tal ilmatu 92% positiivne arvustus, Metacritics andis talle 90 punkti ning ta oli ka kõigi peaosade eest Oscari nominendiks ja loomulikult parima filmi eest. Siiski on just see väga huvitav. Film ei saanud Oscarite jagamisel peaaegu ühtegi auhinda, välja arvatud Kuldgloobus, pälvides samal ajal väga negatiivse häbimärgi. Lõppude lõpuks oli publikul palju küsimusi selle kohta, et nad olid Oscarite jagamisel unustanud filmi, mis ei võitnud midagi, ja kuidas see sai nii palju nominatsioone, kui tegelikult polnud see midagi väärt.
Kriitikahoog jätkub tänaseni, vähendades seeläbi selle filmi kõiki võimalikke hinnanguid. Paljud vaatajad väidavad, et see on ebamõistlikult pikk, teised räägivad selle süžee võimatult keerulisest süžeest ja kolmandad tembeldavad selle ajaloo lohakaimaks ja lohakaimaks filmiks. Ja vaatamata selliste arvustuste täielikule väljateenimisele tekitab see vastakaid tundeid, sest tegelikult võiks selle keskmes oleva filmi ajaloost saada tõeline meistriteos.
Teemat jätkates - ja lugematul hulgal muid auhindu.
Soovitan:
Picasso hiilgava järgija Joan Miró 18 salapärast tööd, mille ümber poleemika jätkub täna
Joan Miró oli mitmekülgne kunstnik, kes paistis silma mitte ainult maalimisega. Ta oli keraamik ja skulptor. Oma ainulaadse sürrealismi stiiliga, mis kajastub eredalt tema maalidel, oli ta sürrealistliku maali pooldaja ja vältis traditsioonilisi kodanlikke meetodeid, kuna visuaalsed elemendid ei olnud hästi esindatud. Mõned tema kunstiteosed olid vaid pildimärgid ja mitte midagi konkreetset, mis tõstis esile tema mõtlemist täiel määral. Pablo Picasso oli üks neist
5 legendaarset skandaalset lõuendit, mis kujutavad naisi, kelle ümber poleemika endiselt möllab (1. osa)
Naised on sajandeid olnud kunstnike lemmikteema. Muistses kunstis kujutati õiglast sugu sageli jumalannade ja mütoloogiliste olenditena. 15. sajandil ilmusid idealiseeritud portreed keeruliste rõivastega naistest. Neid maale tellisid sageli rikkad pered, kes soovisid näidata oma rikkust ja võimu. Ja sellest hoolimata, ükskõik millises rollis kunstnikud naisi kujutasid, jäid nad kuidagi nende lemmikteemaks
Diego Rivera 12 skandaalset maali, mille ümber poleemika kestab siiani
Diego Rivera on üks Mehhiko seinamaalingute pioneere, kes on kuulus oma realistlike freskode ja erksate maalide poolest. Ta oli kirglik maalimise vastu lapsepõlvest peale ja alustas kunstiõpinguid Mehhiko San Carlose akadeemias, kui ta oli vaid kümneaastane. Ta rändas Euroopasse 1907. aastal ja Mehhiko Veracruzi osariigi kuberner Theodore A. Dehesa Mendes sponsoreeris seal oma uurimistööd
Mellerio eirab täna ja täna Mellerit: ehted vanimast juveelimajast, mille patrooniks on Medici ja Josephine
Läbi ajaloo on seda vanimat maja patroniseerinud kuningannad. Ehted Mellerio dits'ist Mellerit imetlesid ja ostsid kuningannad Maria de Medici ja Marie Antoinette, keisrinna Josephine, Hispaania kuninganna Isabella II. Ja nad teadsid ehetest juba palju
Julius Caesar, Che Guevara, Kim Jong-un ja teised isiksused, kelle ümber poleemika jätkub
Kangelased annavad meile lootust, sundides meid toimuvale teise pilguga vaatama ja meeles pidama, et maailmas on veel midagi head. Aga nagu te teate, mis on ühele hea, on teisele halb. Sama lugu on kuulsate isiksustega, kes läksid ajalukku kangelastena, kes jätsid maha kustumatu, kuid väga vastuolulise jälje